domingo, 17 de julho de 2011

Arion (2001)

O grupo, inicialmente batizado de Magma, surgiu em 1993 na cidade universitária de Viçosa (MG), onde realizou diversos shows, participou de especiais para a televisão e passou a ter um maior respaldo junto ao público, tendo se apresentado também em Belo Horizonte. Já contando com um instrumental refinado, a Banda adquiriu sua identidade atual com a entrada da cantora Tânia Braz, musicista formada em composição pela Escola de Música da UFMG.

O CD apresenta seis composições inéditas de membros da banda e uma releitura da canção "Natureza Mística" do compositor e poeta Thyaga (onde ele próprio canta). Sem dúvida, a voz de Tânia (extremamente talentosa por sinal) e a guitarra de Luciano são os pontos fortes do disco.

O baixo de Carlos é competente (preste atenção nos solos em Freteless). A bateria de Nelson faz a marcação, não ficando no ritmo quadrado todo o tempo e os teclados de Sérgio estão bons, mas em alguns momentos parecem estar um pouco baixos, não comprometendo o resultado final do disco. Prestem atenção também na percussão de Alexandre Reis. Assim como outras bandas, optaram por letras no idioma inglês (e uma apenas no português, no caso "Natureza Mística"). O responsável pela produção foi Gauguin (já tocou no Sagrado e produziu o Skank).

Preço – R$33,00

Faixas
01 - Eyes of Time – Sérgio Paolucci
02 - Daybreak Child – Carlos Linhares
03 - True Love – Tânia Braz
04 - Land of Dreams – Sérgio Paolucci e Bruno Sogno                               
05 - Cosmic Touch – Carlos Linhares
06 - Everyway – Tânia Braz
07 - Natureza Mística – Thyaga

Antonio Loureiro (2010)

Aos 24 anos de idade, Antonio Loureiro é compositor, multi-Instrumentista, e atua em diversas frentes musicais de Minas Gerais. Está lançando seu primeiro CD autoral que conta com a participação de grandes artistas brasileiros como André Mehmari, 5to Sugeito a Guincho, Fabiana Cozza, Marcelo Pretto e outros grandes interpretes e instrumentistas de Minas Gerais como os colegas integrantes do grupo Ramo, do qual Loureiro é baterista e compositor, Kristoff Silva, Juliana Perdigão, Sérgio Pererê, Rafael Martini e Leonora Weissmann (Quebrapedra) alem da presença do grande cantor Europeu e colaborador do projeto de Antonio, David Linx.

Recentemente realizou turnê de lançamento deste CD em Portugal e França, fazendo 8 shows com sua banda e 4 solos, tendo a oportunidade de difundir este trabalho e aprimorá-lo para sua apresentação no Brasil. Alem desta turnê, está encabeçando a produção do lançamento deste CD junto com os CDs dos grupos Quebrapedra e Ramo, em São Paulo no Auditório Ibirapuera, dia 23 de maio de 2010. Este show contará com a participação de Tatiana Parra, Benjamim Taubkin e Marcelo Pretto.
Todasa estas produções que envolvem o CD foram feitas de forma independente sem recursos de leis de incentivo.

É compositor e baterista do grupo Ramo que conquistou o prêmio Pixinguinha2009 da Funarte e com este CD o grupo conquistou o premio de melhor CD do ano de 2009 pelo BDMG Instrumental. Atua como baterista e vibrafonista da banda do compositor Kristoff Silva gravando seu 1o CD e DVD e se apresentando em varias casas importantes do Brasil e no exterior no festival SXSW em Austin-TX.
Recentemente Antonio lançou na Sala Sérgio Magnani em BH. um trabalho solo de leituras de peças do compositor Guinga para Marimba e Vibrafone.

Foi convidado por Benjamim Taubkin para fazer um “show case” na programação anexa ao 23o Congresso da ISPA para compradores de todo mundo e para se apresentar com o grupo America Contemporânea em Sabará-MG e São Paulo-SP. Essa parceria com o pianista Benjamim Taubkin rendeu um trio que se apresenta no Savassi Jazz Festival 2010 em Julho.

Formado em percussão na UFMG, com especialização em composição e teclados de percussão, pesquisa constantemente a cultura popular do Brasil, tendo-a como forte influência em sua música.

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Vôo a Dois - Antonio Loureiro
02 - Câmara Escura – Antonio Loureiro e Makely Ka
03 - Coreira - Antonio Loureiro
04 - A Partir - Antonio Loureiro e Leonora Weismann
05 - Roda Gigante – Antonio Loureiro e Dudu Nicácio
06 - Nova – Antonio Loureiro e Gabriel Rosa
07 - A Cor do Progresso – Antonio Loureiro e Gabriel Rosa
08 - Id - Antonio Loureiro
09 - Um Início Meio e Fim - Antonio Loureiro
10 - Sentimento - Antonio Loureiro e Renato Negrão
11 - Qui nem Quiabo - Antonio Loureiro

Flávio Henrique – Pássaro Pênsil (2008)

“Pense o espaço e o pássaro lá, pênsil, parado no ar. Pense-o pairando, parando pra continuar...”
Às vésperas de completar 40 anos, o compositor Flávio Henrique lança pela Biscoito Fino seu mais importante trabalho autoral, o sétimo da carreira.

Pássaro Pênsil é um CD autoral com 14 canções, a maioria inédita, em que Flávio Henrique, no momento mais maduro e consciente de sua carreira, desfia uma série de parcerias que vão desde a mais jovem revelação da música de Minas, Antônio Loureiro, ao consagrado compositor das Gerais, Milton Nascimento. É um cardápio musical extremamente diversificado: samba, choro, bolero, jazz, clube da esquina, baião, balada, canções diversas e surpreendentes. Como diz o texto de apresentação de Benjamim Taubkin, ao contrário do que acontecia nos anos 70 e 80, nesse trabalho o compositor é quem abre espaço para novas vozes (e também novos compositores) do Brasil. As interpretações de Mariana Nunes, Kadu Vianna, Tatiana Parra, Verônica Ferriani. As Marinas, Machado e De La Riva, evidenciam que Flávio Henrique continua sintonizado e muito perto do que há de melhor na MPB contemporânea.
Neste trabalho Flávio Henrique mostra que ampliou bastante seu leque de parcerias e linguagens.

A música que dá título ao álbum traz letra do poeta Carlos Rennó, parceiro constante de Lenine e João Bosco, que se destacou por fazer interessantes versões de Cole Porter nos anos 90. A presença dos competentes Luiz Tatit, Ná Ozzetti e Celso Viáfora mostra que Flávio Henrique ganhou espaço em terras paulistas , onde vem se destacando desde 2000, ao ser finalista do Prêmio Visa de MPB. De Sampa também veio o belíssimo poema de Mãe, de Flávio e Guile Wisnik, o primogênito de José Miguel Wisnik, principal esteio da canção feita em São Paulo nas últimas décadas.

Flávio Henrique se apresenta como letrista em apenas duas canções: no divertido samba Gato de Armazém e no baião Sangue Seco, esta feita a quatro mãos com o amigo e conterrâneo Murilo Antunes. Outros destaques de Pássaro Pênsil são as canções Amor do céu, Amor do Mar (letra confessional que Milton Nascimento dedica nominalmente à Elis Regina) e Dentro de Mim Mora uns Monstro, parceria com a jovem poeta curitibana Estrela Lemynki.

Com produção artística do próprio Flávio Henrique e de Otávio Bretas, o disco traz sonoridade elaborada, com orquestras escritas por André Mehmari e Wagner Tiso, e belos arranjos de sopro assinados por Renato Goulart e pelo próprio artista em questão. As participações do cantor indiano Madan Gopal e dos músicos Arthur Andrés e Décio Ramos, ambos do Uakti, dão um tempero étnico perfeito para se juntar com a elegância do quarteto formado por Zeca Assumpção (baixo), Tiago Costa (piano) Flávio Henrique (violão) e Linconl Cheib (bateria), que sustentam toda a base harmônica e rítmica do disco.

Pássaro Pênsil traz várias participações especiais, de Zeca Baleiro à Simone Guimarães, de Leila Pinheiro a Lô Borges, de Marina Machado à Ná Ozzetti. Flávio Henrique mostra neste trabalho sua capacidade de encabeçar encontros diversos, parceiros distintos, intérpretes e músicos de gerações distintas.
O belo projeto gráfico de Otávio Bretas feito a partir de desenhos de Mônica Sartori e de um trabalho impecável do jovem fotógrafo Rafael Motta,embalam o disco.

Preço – R$30,00

Faixas
01 - Mãe – Flávio Henrique e Guilherme Wisnik
02 - Choro do fim do Mundo – Flávio Henrique e Zeca Baleiro
03 - VI – Flávio Henrique e Luiz Tatit
04 - Água Marina – Flávio Henrique e Márcio Borges
05 - Iluminuras – Flávio Henrique e Marina Machado
06 - O Pássaro Pênsil – Flávio Henrique e Carlos Rennó
07 - Só o Mar – Flávio Henrique e Tonico Mercador
08 - Sangue Seco – Flávio Henrique e Murilo Antunes
09 - Primeiro Sol – Vitor Santana e Flávio Henrique / Celso Viáfora
10 - Azul de Passagem – Flávio Henrique e Márcio Borges
11 - Amor do Céu, Amor do Mar – Flávio Henrique e Milton Nascimento
12 - Gato de Armazém – Antonio Loureiro e Flávio Henrique
13 - Juliana – Flávio Henrique
14 - Dentro de mim mora um Monstro – Flávio Henrique e Estrela Lemynski

Belini Andrade e Grupo Flor de Abacate (2004)

No ano de 2004 o grupo, já com a nova formação: Rubim do Bandolim (bandolim e cavaquinho tenor), Marcos Freitas (trombone), Sílvio Carlos (violão de 7 cordas, produção, arranjos e direção musical), Oszenclever Camargo (percussão) e Dudu Braga (cavaquinho), lançou o CD "Belini Andrade e Grupo Flor de Abacate", no qual foram incluída as composições "Beco do Choro", "Café Amargo", "Fim de Papo", "Gingando", "Tudo Errado", "Um Cavaquinho Legal", "Choramingando", "Sai de Baixo", "Juliana", "Lingua de Cigano",  "A Platibanda Verde", "Fusas nas Teclas", "Dadinho no Choro", "Ciceronando" e "Faceirinho", todas de autoria de Belini Andrade, que fez participação especial no trabalho executando sax soprano e sax tenor.

O disco também contou com as participações especiais de Wagno Gomes (clarinete) e Cícero, no acordeom.

Preço – R$25,00 - sem estoque

Faixas
1 - Beco do choro ( Belini Andrade)
2 - Café amargo (Belini Andrade)
3 - Fim de papo (Belini Andrade)
4 - Gingando (Belini Andrade)
5 - Tudo errado (Belini Andrade)
6 - Um cavaquinho legal (Belini Andrade)
7 - Choramingando  Belini Andrade)
8 - Sai de baixo (Belini Andrade)
9 - Juliana (Belini Andrade)
10 - Língua de cigano (Belini Andrade)
11 - A platibanda verde (Belini Andrade)
12 - Fusas nas teclas (Belini Andrade)
13 - Dadinho no choro (Belini Andrade)
14 - Ciceronando (Belini Andrade)
15 - Faceirinho (Belini Andrade)

Flávio Henrique e Marina Machado (1997)

Este disco mostra a parceria entre o compositor Flávio Henrique e a cantora Marina Machado (neste que é o seu primeiro registro fonográfico).

A singularidade do trabalho de Flávio somada à voz incomum de Marina resulta em um encontro bem-sucedido em prol da música brasileira.

O trabalho mostra canções do próprio Flávio além de Ronaldo Bastos, Paulo César Pinheiro e Roberto Brant, conta ainda com as participações especiais de Lô Borges, Marcos Suzano e Regina Spósito.

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Um Desencontro A Mais (Sérgio Santos / Flávio Henrique)
02 - Lua No Dia / Olhos De Farol (Flávio Henrique / Ronaldo Bastos)
03 - Song For Vanessa (Flávio Henrique/ Robertinho Brant)
04 - Sete Estações (Flávio Henrique)
05 - Choro Livre (Flávio Henrique / Paulo César Pinheiro)
06 - Último Samba (Sérgio Santos / Flávio Henrique)
07 - Era Uma Vez Por Toda A Vida (Flávio Henrique / Murilo Antunes)
08 - Cadê O Tempo? (Sérgio Santos / Flávio Henrique)
09 - Não Tive Mais O Que Te Dar (Flávio Henrique/ Paulo César Pinheiro)
10 - Um Dia (Sérgio Santos / Flávio Henrique)
11 - A Voz Da Criação (Sérgio Santos / Flávio Henrique)

Marco Antônio Araújo – Influências (1981)

Marco Antonio Araújo era filho de Miguel e Lygia Araújo e foi criado no bairro funcionários em Belo Horizonte.

Estudou no Colégio Santa Helena e no Liceu Salesiano. Seu interesse pela música iniciou-se em 1966 e foi na praia de Santa Monica no estado do Espirito Santo onde passava férias com sua familia teve um acidente durante uma pescaria que o deixou cego de um olho. Isso nunca impediu sua evolucão na música e não representou um empecilho à sua carreira artistica.

Em 1981 edita, de forma independente, o primeiro LP, Influências, que recebe grandes elogios da crítica especializada e é divulgado com 74 shows.
O disco ganha boa receptividade fora de Minas Gerais e Marco monta uma produtora independente, Strawberry Fields, a canção dos Beatles que o fez amar o quarteto.
Edição Remasterizada

Preço – R$25,00

Faixas
01 - Panorâmica ( Marco Antônio Araújo)
02 - Influências ( Marco Antônio Araújo)
03 - Bailado ( Marco Antônio Araújo)
04 - Abertura N.2 ( Marco Antônio Araújo)
05 - Cantares ( Marco Antônio Araújo)
06 - Folk Song ( Marco Antônio Araújo)
07 - Entr Act I & II ( Marco Antônio Araújo)
08 - Floydiana II ( Marco Antônio Araújo)

Composições e Arranjos por Marco Antonio Araújo

quarta-feira, 6 de julho de 2011

Conexão Vivo apresenta - Feira do Vinil e CDs Independentes

Para reunir amantes dos bolachões na capital
Após ser destaque na programação do Conexão Vivo no Parque Municipal, a Discoteca Pública realiza a  21ª edição da Feira do Vinil e CDs Independentes em galeria tradicional na Savassi, para reunir colecionadores, expositores e pesquisadores musicais

Os amantes da cultura dos “bolachões” da capital mineira tem um encontro marcado. No dia 09 de julho (sábado), das 10 às 17 horas, a Discoteca Pública realiza a 21ª edição da Feira do Vinil e CDs Independentes, na Galeria Inconfidentes, na Savassi.

O objetivo do evento é incentivar a promoção e preservação dos discos do vinil reunindo expositores de lojas especializadas, colecionadores e pesquisadores musicais. No encontro serão realizadas vendas, compras e trocas de discos de vinil em diversos formatos, desde os compactos de sete polegadas, aos discos de dez e 12 polegadas. Além dos vinis, o público também poderá encontrar CDs de artistas da música independente de diversos estados do Brasil, com um representativo e especial acervo da música produzida em Minas Gerais.

21ª Feira do Vinil e CDs Independentes

Data: 09 de julho (sábado), das 10 às 17 horas

Local: Galeria Inconfidentes (rua Pernambuco, 1.000, Savassi, BH)
Entrada franca

Informações: (31) 3036-2919 / 9215-5142

quinta-feira, 30 de junho de 2011

Filomeno de Carvalho – Rangolândia (2011)

Filomeno de Carvalho é natural de Belo Horizonte, formado em Comunicação Social pela ECA/PUC-MG e pós-graduado em Gestão Estratégica de Negócios pela FACE/UFMG. É autor do Projeto Turma da Rangolândia que deu origem ao CD e a uma coleção de 13 livros dirigidos ao público infanto-juvenil.
Igor Gosling é natural de Belo Horizonte, publicitário formado pelo UNI-BH e pós-graduado em Marketing pelo Ibmec. Designer gráfico, escultor e modelador.

Como músico, instrumentista e produtor musical iniciou sua carreira ainda muito jovem, tocando com grandes artistas e participando de inúmeras gravações. Teve fundamental participação no projeto Turma da Rangolândia, onde compôs e produziu as músicas do CD dando ritmo e melodia às letras de Filomeno de Carvalho, idealizador do projeto. Um desafio que mostrou-se extremamente prazeroso e divertido, onde o resultado fala...ou melhor...toca e canta por si mesmo.

O CD Rangolândia é uma maneira da garotada receber, por meio da música, dicas e toques de como se alimentar de maneira saudável. São 13 faixas de pura diversão, em ritmos variados como rock, salsa, samba, folk, forró, tecno, hip hop e baladas. Aqui as crianças vão cantar, se divertir e o mais importante, saber que docinhos e salgadinhos só devem ser consumidos em festas e aniversários e com muita moderação.

Preço – R$20,00

Faixas
01 – Turma da Rangolândia
02 – Toda Torta
03 – Bonde Briga
04 – Bão de Beijo
05 – Yoko Shinha
06 – Alice e Berenice Noura
07 – Kibin Lávem
08 – Joca Juzinho
09 – Joaquim Dim
10 – Ruben Rolado
11 – Suelen Padinha
12 – Beth Raba
13 – Lafá e Maluquel

Todas as músicas são de autoria de Filomeno de Carvalho

quarta-feira, 29 de junho de 2011

Amaranto – Quarto Azul (2011)

O grupo elabora seus próprios arranjos. Exploram-se elementos como cânones, contracantos, uníssonos e trios.

As irmãs Flávia, Lúcia e Marina Ferraz trazem o entrosamento de casa. Sempre cantando e tocando juntas, realizam um trabalho vocal apurado, além de serem instrumentistas (violão, flauta e piano) com formação acadêmica na Universidade Federal de Minas Gerais e na Fundação de Educação Artística.

Quarto Azul é o quarto CD da carreira do trio (Retrato da Vida/2000, Brasilêro/2003, Três Pontes/2006), que ainda tem mais dois discos lançados em parceria com outros artistas (Aos Olhos de Guignard - Flávio Henrique por Marina Machado e Amaranto/2001 e Três Estações - Caymmi/2009, com Geraldo Vianna e Fernando Brant).

Preço – R$28,00

Faixas
01. Azul Grená - Tiago Godoy / Marina Ferraz
02. Se não vem, se não for - Tiago Godoy / Marina Ferraz
03. Canção pra você - Marina Ferraz)
04. Quarto Azul - Tiago Godoy / Marina Ferraz
05. Canção - Édil Guedes / Flávia Ferraz / Júlio F. de Oliveira
06. Pra guiar nosso amor - Marina Ferraz)
07. Wind Rose - Édil Guedes / Flávia Ferraz / Rodrigo Guedes
08. De histórias do tempo da canção - Tiago Godoy / Édil Guedes
09. Tempo de um sonhador - Marina Ferraz
10. Vento de verão - Édil Guedes
11. Vicente - Marina Ferraz)
12. Clara - Marina Ferraz)
13. Amor de pai - Tiago Godoy / Marina Ferraz
14. Um dia depois - Marina Ferraz

Amaranto – 3 Estações / Caymmi (2009)

A partir do estudo de crônicas e letras de músicas de Fernando Brant, o músico Geraldo Vianna, criando uma inter-relação com a criação do baiano Dorival Caymmi e utilizando como base a “Suíte dos pescadores”, desenvolveu o conceito de “Três Estações – Caymmi”, show realizado e gravado ao vivo em 2005, no Teatro Alterosa.

No palco os arranjos vocais e as vozes do Grupo Amaranto, a poesia de Fernando Brant, recitada pelo próprio autor e a música instrumental composta e interpretada por Geraldo Vianna, conduziram o público a uma viagem com parada em “Três estações”, encontrando e reencontrando Caymmi.
O show contou também com músicas compostas exclusivamente para o espetáculo por Fernando Brant e Geraldo Vianna e teve a participação de Esdra Ferreira (Neném) na bateria e Milton Ramos no contrabaixo acústico. 

Projeto financiado pelos artistas, com recursos próprios, chega agora, às lojas, o tão esperado CD:  “Três Estações – Caymmi”. Foram quatro anos de espera, período em que os artistas desenvolveram trabalhos próprios e que, infelizmente, Dorival Caymmi nos deixou.

Apostando na emoção e energia do CD gravado ao vivo, os artistas se preparam para uma série de shows de lançamento, a partir do segundo semestre de 2009.

Preço – R$28,00

Faixas
1º Estação 
1 - Abertura – Geraldo Vianna
2 - Primeira Água – Fernando Brant
3 - Estação Caymmi – Geraldo Vianna e Fernando Brant
4 - O Caminhar – Fernando Brant
5 - Carpe Diem - Geraldo Vianna e Fernando Brant

2º Estação
06 – Canção da Partida – Dorival Caymmi
07 – Adeus da Esposa - Dorival Caymmi
08 – O Mar - Dorival Caymmi
09 – Temporal - Dorival Caymmi
10 – Oração da mãe Menininha - Dorival Caymmi
11 – O Mar - Dorival Caymmi
12 – Cantiga da Noiva - Dorival Caymmi
13 – É doce Morrer no Mar - Dorival Caymmi
14 – Velório - Dorival Caymmi

3º Estação
15 – Aquela Estória – Geraldo Vianna
16 – Trem – Geraldo Vianna e Fernando Brant
17 – O Encontro – Fernando Brant
18 – Cinema - Geraldo Vianna e Fernando Brant
19 – Maricotinha – Dorival Caymmi
20 – Fiz uma Viagem – Dorival Caymmi
21 – Maracangalha – Dorival Caymmi


Amaranto – Retrato da Vida (2000)

O trio Amaranto é a síntese de experiências como grupo vocal. São cantorias infantis que cresceram, fortificadas tanto empiricamente, quanto pelo estudo sistemático da Música. No repertório, solos da boa música, seja ela brasileira ou não. Acompanham instrumentos como : violão, flauta e gaita, três vozes, vozes irmãs.
Com criatividade e inteligência, o grupo elabora seus próprios arranjos, demonstrando que domina amplamente seus recursos musicais. Exploram-se, com elegância e bom gosto, elementos como cânones, contracantos, uníssonos e trios, e os cuidados precisos com a instrumentação são também notáveis. Tais qualidades têm recebido aplausos calorosos da crítica mais inteligente, além de encontrar forte reconhecimento no meio musical e já ter formado um público considerável e fiel.
Em março de 2000, o Amaranto lançou, em Belo Horizonte, o seu primeiro CD: Retrato da Vida, que apresenta canções de Djavan, interpretadas pelo grupo e um variado conjunto instrumental.
O disco teve direção musical de Geraldo Vianna e arranjos do grupo e de Guilherme Paoliello, e foi responsável pelo reconhecimento do Amaranto como uma das grandes novidades da cena musical brasileira.
*por Tuca Magalhães

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Água-de-Lua (Djavan)
02 - Nuvem Negra (Djavan )
03 - Violeiros (Djavan)
04 - Aliás (Djavan )
05 - Mal de Mim (Djavan)
06 - A Rota do Indivíduo (Djavan/ Orlando Morais)
07 - Retrato da Vida (Dominguinhos / Djavan )
08 - Faltando Um Pedaço (Djavan)
09 - Pedro Brasil (Djavan)
10 - Seca (Djavan)
11 - Nem Um Dia (Djavan)
12 - Curumim (Djavan)

segunda-feira, 27 de junho de 2011

Renato Andrade – Enfia a viola no Saco (2002)

Neste disco, o violeiro Renato Andrade passeia pelas mais diversas referências, incorporando sonoridades que vão da Espanha à América Andina, sem se esquecer de suas influências regionais, toadas de folias de reis e valsas caipiras. Um artista cada vez mais lúcido e hábil.

Dono de uma técnica impecável no seu instrumento - a viola.

Preço – R$25,00

Faixas
01 – Lembrando a espanha
02 - Buritizal
03 – Fala, viola!
04 – Chegada dos foliões
05 – Enfia a viola no saco
06 – Os ciganos
07 - Lundu
08 - Matraga
09 – Dançar e ninar
10 - Alpaca
11 - Orvalho
12 - Formigueiro
13 - Canotilho
14 – Cactos
15 – Mandingas e patuás
16 – Capim seco
17 – Terra luziada
18 – vau da sarapalha
19 – O tempo e o vento
20 – Viola enfeitada de fitas

Todas as músicas são de autoria de Renato Andrade

Cecília Cavalieri França – Toda Cor

Este CD apresenta canções originais cheias de delicadeza, humor e fantasia, promovendo o desenvolvimento musical, intelectual e afetivo das crianças. Os estilos incluem samba, forró, raggaes abordando diversas áreas do universo cultural infantil, como ecologia, ciências, geografia e literatura. Inclui versão karaokê.
* Formato gráfico especial

Preço – R$25,00

Faixas
01 – Casa de vó
02 – Bicho
03 – Caqui
04 – Forrock da bicharada
05 – cavalo-marinho
06 – Toda cor
07 – Morena de angola
08 – Pietro e Maria
09 – Boneco de neve
10 – Querubim
11 – Mapa
12 – Samba pra lua vir

Todas as músicas são de autoria de Cecília Cavalieri França

Eugênio Tadeu e Miguel Queiroz – Murucututu (2002) Sem estoque

Nesse CD, o Duo Rodapião utiliza instrumentos inusitados como latinhas, frascos de plástico, tubos de PVC e instrumentos como a cornamusa, a viola caipira, a flauta transversal, os tambores de fenda e tambores de pele.

Nele, os músicos Eugenio Tadeu e Miguel Queiroz apresentam canções infantis tradicionais do Brasil e de outros países e de compositores como Noel Rosa, Antônio Madureira, Paulo Tatit e Edith Derdyk, Luis Pescetti e Alvarenga e Ranchinho.

Murucututu é um nome indígena, de origem Tupi, dado a uma pequena coruja do mato.

Preço – R$25,00

Faixas
01 – Olaré sou eu... - Portugal
02 – Murucututu - Brasil
03 – Meu anjo sim - Brasil
04 – Balada do rei das sereias - Brasil
05 – Bãobalalão - Brasil
06 – Sá Mariquita - Brasil
07 – Larau larito - Portugal
08 – Borboletinha - Brasil
09 – Prato Fundo - Brasil
10 – Ora bolas - Brasil
11 – Pão pão pão - Brasil
12 – Cantilena No. 3 - Brasil
13 – Estou presa, meu bem! - Brasil
14 – Tum dum/Pum pum – Brasil
15 – Estampie - Inglaterra
16 – A velha a fiar - Brasil
17 – Meu papai, meu papaizinho - Brasil
18 – Lubisome - Brasil
19 – Estampie - França
20 – Me va a nacer - Argentina
21 – Ro-ró - Portugal
22 – Olaré, sou eu... - Portugal

Tereza Castro – Cada dedo cada Som

O CD Cada Dedo Cada Som, de Tereza Castro, traz, na maior parte do repertório a criança como criadora. As músicas mostram a sensibilidade das 16 crianças que participaram, estimuladas pelo método inovador Cada Dedo Cada Som, criado por Tereza Castro a partir de uma experiência de pesquisa em educação musical, desenvolvida nos últimos 30 anos.

Painel eloqüente por si, o repertório tem a ventura de trazer, alguns ícones da tradição oral brasileira. Os arranjos, assinados pelo grupo composto por Lúcia Ferraz, Dido, Eduardo Campolina e Tereza Castro, buscam um encontro com a escuta da criança.

Para tanto, ao invés de trabalhar com arranjos de profundidade harmônica, utilizaram procedimentos rítmicos e melódicos retirados da lógica da brincadeira, da adivinhação e da imaginação.

Preço – R$25,00

Faixas
01 – O Tempo – Tradição oral
02 – A Flor - Guilherme
03 – Quem gosta de brincar? – Rubinho e Tereza
04 – Dinossauro – Marcos e Tereza
05 – Brincando com o céu - pum pum jacutinga – Tradição oral
06 – O Patinho – Rodrigo e Tereza
07 – O Anão – Fátima e Tereza
08 – Marimbondo - Guilherme
09 – Primeira fuga - pena amarelinha - Guilherme
10 – Um anjinho - primeira estrela – Walter e Tereza
11 – Cantiga de sonhar - Guilherme
12 – O Jabuti - Bruna
13 – O Balão – Daniel e Tereza
14 – Dia de sorte - Tomás
15 – O Aviãozinho - Matheus
16 – O menino e a menina - Rafael
17 – Mula sem-cabeça – Rafael e Tereza
18 – No fundo do mato – Tradição oral
19 – O que é, o que é? - Tomás
20 – Ana Clara – Vinícius e Tereza
21 – Tico-tico brincalhão - Guilherme
22 – Folia de Reis – Tradição oral
23 – A Orquestra - Guilherme
24 – O Doce e o tempo – Tradição oral

terça-feira, 7 de junho de 2011

Duo Rodapião – Dois a Dois (1997) Sem Estoque

O “Dois a Dois”, primeiro CD do Duo Rodapião, é composto por canções tradicionais brasileiras e portuguesas e por músicas de compositores como Noel Rosa e Hélio Ziskind.

Além dessas canções há estórias, parlendas e textos ritmicamente falados. Em uma combinação vocal bastante peculiar, os arranjos musicais foram elaborados com poucos elementos para que a criança ouça as peculiaridades de cada som.

Nesse CD foram utilizados: voz, violão, metalofone, flauta, pentes, cincerros, canos e tambores.

Preço – R$25,00

Faixas
01 – Arre burrinho – Domínio público português recolhido por Raquel Marques Simões
02 – Roda pião – Domínio público
03 – Tanto que chorei/Zabelinha tecedeira – Domínio público português recolhido por Raquel Marques Simões
04 – Bambalalão – Domínio público sobre arranjo de Villa-Lobos
05 – Por aqui passou um rato – Domínio público
06 – Dlim dlão – Domínio público português recolhido por Raquel Marques Simões
07 – Dona Carochinha – Domínio público português recolhido por Raquel Marques Simões
08 – Zabelinha – Domínio público recolhido por Íris Costa Novaes
09 – A Arainha/1, 2, 3 Formiguinha – Domínio público
10 – Duas estórias : Uma de gato, outra de rato – Eugênio Tadeu
11 – Réu réu/João do mar/Tero lero – Domínio público português
12 – Cundum zererê – Domínio público
13 – Fiz a cama na varanda (instrumental) – Domínio público
14 – Puxa o boi/No caminho da roça – Domínio público recolhido por D. Esther Pedreira de Cerqueira

Esdra Neném Ferreira e Mauro Rodrigues – Suíte Para os Orixás (2006)

"A Suíte para os Orixás foi criada a partir de temas e ritmos afro-brasileiros da tradição dos Iorubás, original das nações de Keto e Angola. O trabalho de pesquisa, composição e orquestração durou 3 anos e resultou em uma música para orquestra de cordas e um grupo com flauta, percussão, bateria, vibrafone e contrabaixo.

Em 1992 a peça foi estreada durante o 1º Festival Internacional de Arte Negra (FAN), com a orquestra de cordas do SESI-Minas. Em 2000 trechos da Suíte foram registrados em CD na coletânea Cartografia Musical Brasileira produzida pelo Itaú Cultural. Desde então foram realizadas diversas apresentações com uma versão para um sexteto. Em 2006, através da Lei Estadual de Incentivo a Cultura, foi gravado o CD com sexteto e orquestra. A Suíte foi ganhadora do Prêmio BDMG Instrumental, edição 2006. Em 2007 o CD foi agraciado com o prêmio Marco Antônio Araújo de melhor CD instrumental de 2006 produzido em Minas Gerais.

A música, neste trabalho, é uma evocação da mística dos Iorubás e sua cultura, que é marcante na constituição da identidade brasileira, desde a língua até a culinária. Podemos reconhecer em nossa música, notadamente a popular, a reminiscência dessa matriz, seja no canto ou no ritmo. Na Suíte, os ritmos e os cantos dos Orixás aparecem como motivos musicais que são desenvolvidos em temas rítmicos e melódicos. As peças estão entremeadas com trechos de improvisação, ambientados pela orquestração e pelo desenvolvimento dos temas originais.

O CD foi gravado entre janeiro e março de 2006. O processo de gravação foi um misto de performance e montagem. O sexteto gravou praticamente ao vivo, com apenas algumas superposições de percussão. A orquestra de cordas foi montada a partir de várias dobras do quarteto de cordas e dos violinos."

Preço – R$25,00

Faixas
01 – EXÚ
02 – PEMBA
03 – OGUM
04 – OXÓSSI
05 – XANGÔ
06 – IANSÃ
07 – IEMANJÁ
08 – OXUM
09 – KATENDÊ
10 – NANÃ
11 – OXALÁ

Todas as músicas são de autoria de Esdra Neném Ferreira e Mauro Rodrigues

Nelson Ângelo – Minas em meu coração (2009)

Em "Minas em Meu Coração", Nelson apresenta através de 11 canções - todas de sua autoria - as influências das experiências musicais vividas e faz uma verdadeira homenagem ao estado de Minas Gerais, onde nasceu.

A música se desenrola num roteiro conceitual, entre as viagens e vivências de Nelson Angelo, no interior e na capital e, posteriormente, também na cidade do Rio de Janeiro, relembrando um passado recente. Uma conversa musicada sobre o Sudeste brasileiro, o sertão e as cidades que fizeram parte de sua trajetória. O álbum passeia pela trilha das montanhas e dos silêncios das colinas, das ladeiras e dos belos horizontes - geografias e harmonias belas e sinuosas.

Desvela a trilha do amanhecer e do entardecer; das frestas de luz - felicidade e melancolia. Refaz a trilha oriunda da gente do sertão, de passarinho, dos trenzinhos caipiras - pureza e simplicidade. Revolve e faz renascer uma trilha imbuída de sons, cheiros e sabores; ribeirão e mar - beleza, divisas e sabedoria das Minas Gerais.

Fazem parte do repertório temas como "Salvar como nosso planeta", "Minha Rua da Bahia", "Minas em meu coração", e "Memórias Presentes", entre outras canções inéditas do mestre; um clássico de sua autoria, "Fazenda" - que já havia sido imortalizada na voz de Milton Nascimento -, em belo e inusitado arranjo instrumental. E ainda "Frestas de Colinas", de Nelson em parceria com a cantora e compositora Luciana de Moraes.

O CD conta com ainda a participação da bela voz de Paula Santoro em "Ilhas de Nuvens" e de excelentes músicos como Robertinho Silva, Luiz Alves, Carlos Malta, Roberto Marques, Jodi Gren, Kiko Continentino, Ana Martins, Ricardo Costa, Paulo Guimarães, Cristiano Alves, Hugo Pilger, Edu Neves, Kundera Valdez, Mateus Ceccato, Zezinho da Sanfona, Solis Festero, Guto Wirtti e Armire Durvin.

Preço – R$25,00

Faixas
01 – Salvar como nosso planeta – Nelson Angelo
02 – Minha rua da Bahia – Nelson Ângelo
03 – Minas em meu coração – Nelson Angelo
04 – Fazenda – Nelson Angelo
05 – Ilha de nuvens – Nelson Ângelo
06 – Vai e vem de Canoas – Nelson Angelo
07 – Frestas de Colinas – Nelson Ângelo e Luciana de Moraes
08 – Memória presente – Nelson Angelo 
09 – No rumo das estrelas – Nelson Angelo
10.  Me desaprende mais – Nelson Angelo
11.  O silêncio da montanha – Nelson Angelo

Marina Machado – Baile das Pulgas (1999) - Sem Estoque

Ano de 1999 - Marina chamou Flavio Henrique e Chico Amaral para, juntos, produzirem seu primeiro CD solo.
Baile das Pulgas tem participação de Lô Borges, Haroldo Ferreti (Skank), Juarez Moreira, Tizumba e do Candombe da Serra do Cipó.

Os shows do novo CD levaram a cantora a importantes palcos Brasil afora e consolidou sua banda. Também foi chamada por Hermeto Pascoal para cantar com ele no Palácio das Artes.

A moça inquieta acabou em Cuba, representando o Brasil no Festival “Romerias Del Mayo”. Depois de todas estas andanças, resolveu deixar a timidez de lado para ir conhecer um antigo ídolo que virara seu fã: Milton Nascimento, que já a convidara para apresentações de sua turnê “Crooner”.

Marina não para. E conta com participações muito especiais em sua turnê “Baile das Pulgas”: Milton no Rio e no interior de Minas e Lô Borges em São Paulo e no Sesc.

Preço – R$20,00

Faixas
01 – Só Primavera - Beto Guedes – Márcio Borges
02 – Panamericana - Chico Amaral
03 – Sino Seco - Flávio Henrique – Paulo Santos
04 – Norwegian Wood - Lennon – Mc Cartney
05 – Baile das Pulgas - Lúcio Tadeu – Fernando Brant
06 – Mayabê Ipô Corí - Flávio Henrique – Murilo Antunes
07 – Ê Conceito - Domínio Popular
08 – Singular - Chico Amaral
09 – Flor de Minas - Lo Borges – Fernando Brant
10 – Casa Aberta - Flávio Henrique – Chico Amaral
11 – Bagaceira - Chico Amaral – Flávio Henrique
12 – Lá no Alto do Campo - Domínio Popular

Marina Machado - 6h da tarde (2002)

Ano de 2002 - Marina produz com Alexandre Mourão e Tattá Spalla e com o apoio de sua banda o seu segundo disco solo “Marina 6 Horas da Tarde”.

O CD de simplicidade cativante tem influências de Crosby, Stills, Nash and Young e do Clube da Esquina. Marina Machado é eleita melhor cantora de Minas Gerais e “Marina 6 horas da tarde” ainda é indicado para o prêmio Rival no Rio de Janeiro.

O trabalho também rende uma turnê com participação de Marku Ribas, Seu Jorge, Max de Castro, Lô Borges e Érika Machado. Além de um convite de Milton Nascimento para interpretar quatro músicas em seu CD “Pietá”.

Preço – R$20,00

Faixas
01 – Carro aos Bois - Marina Machado – DRI
02 – A Chave - Alexandre Mourão
03 – Que você deixou pra Mim - Telo Borges
04 – Pingo Dágua na Folha de Couve - Marina Machado
05 – Donde Estás - Lúcio Tadeu – Gilberto de Abreu
06 – Secador Maça e Lente - Érika Machado – Juliana Mafra
07 – O Soro - Alexandre Mourão
08 – Dê um Role - Moraes Moreira – Luiz Galvão
09 – Vinho de Forró - Chico Amaral
10 – Marina 6 Horas da Tarde - Lúcio Tadeu – Luiz Márcio Vianna
11 – Going to Califórnia - Jimmy Page – Robert Plant
12 – Pablo - Milton Nascimento – Ronaldo Bastos