sexta-feira, 7 de novembro de 2014

Raquel Coutinho – Mineral (2014)

Grooves e ritmos brasileiros dão um tom autoral e singular ao trabalho da cantora.
Reconhecida por suas criações que exploram o universo percussivo e eletrônico, Raquel Coutinho está lançando seu segundo álbum Mineral. Inspirado na fusão da natureza com a cidade, o disco traz os timbres da música afro-brasileira, mesclados à percussão corporal e texturas de voz. A cantora se apresenta ao lado do percussionista Marcos Suzano, o tecladista Sacha Amback e o guitarrista André Valle.

Suas composições transitam pelos tambores de Minas mesclados a linguagem digital contemporânea. Os arranjos utilizam a voz da cantora como percussão e harmonia, que brincam com pedais de loops, distorções e samplers. O resultado é um som autoral, difícil de ser rotulado, faz parte do que se chama de MUB (Música Universal Brasileira).

Com grande carisma performático, Raquel lançou seu primeiro CD “Olho D’Água” no Montreux Jazz Festival, em 2011. A crítica especializada da revista escandinava Lira Musikmakasin considerou o álbum como “de tirar o fôlego, falando diretamente com o seu corpo e fazendo você dançar, bem como ouvir as letras e grooves”. A cantora já se apresentou, também, no Canadian Music Festival – CMW (2012), Collors os Percussion (2013) e Midem (2014).

Conheça os músicos que participaram da gravação de MINERAL
*Marcos Suzano (Produção musical e percussão)
O músico iniciou a sua carreira tocando surdo, cuíca e pandeiro. Marcos já acompanhou Zizi Possi, Marisa Monte, Gilberto Gil, Zékéti, Lenine e Ney Matogrosso. Em 1993, sua parceria com o músico pernambucano lenine se transformou no disco "olho de peixe". Marcos Suzano integra o grupo Pife Muderno e o Suzano Trio.

*Maurício Negão (Produção Musical e Guitarra)
Maurício já excursionou pelo país ao lado de Frejat, Pitty, Cláudio Zoli, Rodrigo Amarante, B. Negão e os Seletores de Frequência, Planet Hemp, Ney Matogrosso, TajMahal e Marcelo D2.

*Sacha Amback (Tecladista)
Considerado referência como produtor musical, Sacha Amback já produziu álbuns de Zeca Baleiro, Leo Leobons, Adriana Calcanhoto e Ney Matogrosso. Neste último, foi premiado como melhor arranjo no álbum “Atento aos Sinais”. Como tecladista, acompanhou Lulu Santos, Paulinho Moska, Caetano Veloso e Lenine.

Preço – R$25,00

Faixas:
01 – Me Leva – Raquel Coutinho, Mauricio Negão e Sebastian Motini
02 – Estranho Jardim - Raquel Coutinho e Mauricio Negão
03 – Gris – Iara Rennó
04 – Hoje Pode Ser – Raquel Coutinho, Kiko Klaus e Mauricio Negão
05 – O Que não Se Vê - Raquel Coutinho
06 – Tão Perto - Raquel Coutinho e Mauricio Negão
07 – Sigo Cantando - Raquel Coutinho e Mauricio Negão
08 – A Volta do Vagabundo - Raquel Coutinho e Mauricio Negão
09 – Sigo Cantando – Remix
10 – Underground Demais pra Cidade – Alisson Vaz

quinta-feira, 6 de novembro de 2014

Tulio Araujo – East (2014)

Intitulado “East”, o CD propõe ao ouvinte uma viagem ao leste do mundo, observando seus sons e suas diferenças. Além da viagem para o “East”, assistir este artista ao vivo é uma experiência marcante para o amante da música. A direção musical do álbum ficou a cargo de Felipe Vilas Boas, produção de Deangelo Silva. O disco contou com as participações do baixista Enéas Xavier, Quarteto de Cordas da Sinfônica de Minas Gerais.

O disco tem nove faixas compostas por Felipe Vilas Boas, Deangelo Silva, Tiago Araújo, Marcos Danilo e Túlio Araújo. As faixas Luciane e Minas ganhou a voz de Dani Gurgel. Túlio afirma que o disco é “uma viagem de ida e volta. Uma ida com uma bagagem e uma volta com outra, não necessariamente maior nem melhor, apenas diferente”.

O disco “East” é o segundo trabalho de Túlio Araújo. O primeiro disco, intitulado Manguêra, foi lançado em 2012 e lhe rendeu muitos resultados positivos, com destaque para a indicação ao Prêmio da Música Brasileira e alguns shows em Nova Iorque, ambos em 2013. Agora Túlio apresenta uma sonoridade muito diferente. “Tenho até medo dos amigos e fãs do Manguêra, porque são concepções muito distintas. O Manguêra foi um CD muito visceral, muito ‘na tora’, entramos no estúdio e escolhemos as melhores que tocávamos, além de pegar composições de alguns parceiros. Já em ‘East’, a coisa foi muito bem trabalhada. Tivemos três meses só de ensaio, Deangelo Silva, Felipe Vilas Boas e eu”, conta.

“East” é inspirado e influenciado pela atual sonoridade oriental. Depois de assistir ao show do pianista israelense Shai Maestro, Túlio ‘descobriu’ um novo caminho do som. “Eu relutei em ir ao show do Shai Maestro, porque ia assistir a outro show no mesmo horário. Fui com um amigo e sentei numa cadeira no corredor, pra ouvir só a primeira música e sair correndo pro outro show. Do jeito que eu fiquei sentado permaneci, parecia que eu tinha tomado uma surra de música, sabe? Tudo era absurdamente complexo pro meu entendimento, mas estranhamente, eu sentia que se eu pegasse o pandeiro e começasse a tocar, conseguiria,” afirma. A partir daí, Túlio começou a estudar a sonoridade oriental e os nomes do jazz dessa região.

Preço – R$25,00

Faixas:
01 – Trovoada – Felipe Vilas Boas
02 – Nilo - Felipe Vilas Boas
03 – Desert Run - Felipe Vilas Boas
04 – Atlantida - Felipe Vilas Boas
05 – Jerusalém - Felipe Vilas Boas
06 – Viena – Deangelo Silva
07 – Istanbul - Felipe Vilas Boas
08 – Minas – Tiago Araujo
09 – Luciane – Tulio Araujo e Marcos Danilo

Angu Stereo Club (2014)

Banda formada por Deco Lima, do bar Pastel de Angu, e amigos investe mais em releituras e menos em canções autorais no trabalho atual.

Deco Lima tornou-se conhecido em Belo Horizonte como o homem à frente do Pastel de Angu, bar da cena cult que teve quatro “encarnações” pela cidade desde 1992, sendo a última na Serra, entre 2010 e 2012. Paralelamente, ele nunca deixou de lado sua atuação como músico: encontros informais com outros instrumentistas sempre foram feitos em suas casas e, a partir disso, consolidou estilo próprio, baseado em jazz, rock e MPB.

Se levados em conta os outros trabalhos que lançou em fita cassete e CD, este é o terceiro, disponível também em vinil (300 cópias). Essa é a primeira vez que o artista optou por não gravar álbum totalmente autoral. Das nove faixas, assina 'Sangue', 'Essa garota', 'Bela princesa' e 'Balada para Tom Waits'. Completam o repertório releituras de Ataulfo Alves ('Laranja madura'), Kraftwerk ('The model'), Nelson Cavaquinho ('Juízo final', com Élcio Soares), Itamar Assumpção ('Fico louco') e Sérgio Sampaio ('Que loucura').

Apesar de Lima ser o “dono” do disco, o trabalho é assinado por Angu Stereo Club, nome que deu ao projeto surgido nas jams em seu extinto bar. “Fazíamos isso sempre às quintas, como se fosse uma pelada. O bar sempre esteve ligado a uma atmosfera mais cool, de jazz, rock e samba. Algo bem despretensioso”, lembra. Para os arranjos de músicas de terceiros, explica o artista, ele usou pitadas de suas influências, que vão do punk a Ray Conniff, passando por jazz, rockabilly e “malditos”, como Jards Macalé.

No palco, Deco (voz e guitarra) contará com a mesma formação que teve em estúdio: Leonardo Brasilino (trombone), Renato Carvalho (saxofone), Bruno Pimenta (flauta), Daniel Saavedra (baixo), Analu Braga (percussão) e Bráulio Mangualde (bateria). Estão previstas para hoje as participações especiais de Sylvia Klein (voz) e Anderson Guerra (guitarra).

Uma das particularidades do novo disco é a forma de gravação, feita praticamente ao vivo e por meio de processos analógicos no recém-inaugurado estúdio Bunker (especializado nesse tipo de sonoridade), em Nova Lima. Foram empregados equipamentos como gravadores de rolo, microfones clássicos e amplificadores valvulados, entre outros. Certos trechos foram gravados e reproduzidos em sala com acústica especial apenas para ganhar novo efeito na segunda gravação.

“Hoje, tudo é muito editado com computador e os músicos acabam ficando menos tempo em estúdio. O som fica certinho, linear, repetitivo, maquiado à perfeição. No modo analógico, a coisa fica mais orgânica, mais quente, com os músicos correndo risco com a música. Só tivemos um pouquinho de edição nos vocais. De resto, foi tudo num take só”, justifica Deco.
Eduardo Tristão Girão - EM Cultura

Preço – R$28,00

Faixas:
01 – Laranja Madura – Ataulfo Alves
02 – Sangue – Deco Lima
03 – Que Loucura – Sérgio Sampaio
04 – Essa Garota – Deco Lima
05 – The Model - Kraftwerk
06 – Juizo Final – Élcio Soares e Nelson Cavaquinho
07 – Bela Princesa – Deco Lima
08 – Fico Louco – Itamar Assumpção
09 – Balada para Tom Waits – Deco Lima

Gustavo Figueiredo Trio (2014)

Gustavo Figueiredo é pianista, compositor e arranjador, trabalhou com importantes músicos pelo país e tem levado sua música a importantes festivais.

Tocou no Instrumental SESC Brasil (SESC Paulista), SESC Conçolação, Teatro da Fundação de Educação Artística (BH), Joinville Jazz Festival, Savassi Jazz (BH), Conexão Vivo (BH), Quarta Jazz (Sesc Palladium), Mostra de Cinema de Tiradentes 2014, Festival de Inverno de Itabira 2014, Savassi Jazz 2014 (lançamento do CD “Trio”).

O CD “Gustavo Figueiredo Trio” tem um repertório quase inteiramente autoral e conta também com um arranjo inédito de “Canção do Sal” de Milton Nascimento.

Formação
Gustavo Figueiredo – piano e teclados
Marcio Bahia – bateria
Pablo Souza – baixo acústico

Preço – R$25,00

Faixas:
01 – Brasil Fest
02 – Manuela
03 - Intro Mark
04 - Mark 1
05 - Thelonious Groove
06 – Emily
07 – canção do Sal
08 – 2011
09 – Passeio no Parque

Todas as composições de Gustavo Figueiredo exceto Canção do Sal de Milton Nascimento