Makely Ka – Rio Aberto – 2021

Um disco instrumental de violas. Assim é “Rio aberto”, álbum do cantor, compositor e instrumentista Makely Ka lançado recentemente nas plataformas digitais. O novo trabalho integra a “Trilogia dos sertões”, iniciada com “Cavalo motor” (2015) e que será encerrada com “Triste entrópico”. O repertório traz 12 faixas autorais batizadas com nomes de cursos d’água e rios, além de uma composição de Tavinho Moura.

Dez músicas remetem a afluentes do São Francisco. Outras duas se inspiraram em rios que deságuam no mar, o mineiro Doce e o Vaza-Barris, que banha Canudos, no sertão baiano. “Tento simular o movimento desses rios, os sons de suas corredeiras, quedas d’água, seus poços profundos”, diz o compositor.

Nesse novo álbum, rios e cursos d’água costuram elementos da geografia, história e literatura, ligando o sertão de Guimarães Rosa aos sertões de Euclides da Cunha e ao universo mítico de Elomar. Makely comenta que busca chamar a atenção para a devastação imposta à natureza, por meio de sua música. “'Rio aberto' tem pegada ambiental também, é uma denúncia, homenagem para os rios Doce e Paraopeba, tão devastados pela mineração”, diz.

 “Rio aberto” surgiu despretensiosamente. “Digo isso porque, até então, não tocava viola”, explica Makely Ka. “Comecei a tocar e a compor nesse instrumento há cerca de três anos. Até tive uma viola, mas dei de presente a um amigo, que mora hoje na Alemanha, o João Nogueira”.

Ele comprou outra quando afinações inusitadas chamaram a sua atenção. “Não sou da música instrumental nem violeiro de fato. Porém, ao compor, as músicas iam fluindo feito água e resolvi gravar o disco”, comenta. Com exceção de “Encontro das águas”, canção de Tavinho Moura, todo o repertório foi composto por Makely.

“Somos praticamente eu e a viola nesse disco. Tem três músicas com Gustavo de Souza, que faz o violão comigo; outras duas com baixo, uma com o Paulinho Sartori e outra com o Rodrigo Quintela. Quatro têm arranjos de violoncelo que o Avelar Júnior escreveu e o Felipe José toca”, explica.

Agora, Makely Ka tomou gosto pelo instrumento. “Estou fazendo músicas de viola numa onda meio folk, talvez elas virem disco. São coisas meio Neil Young, até toco uma dele na viola.”

*por Augusto Pio

Preço – 30,00

Faixas:

01 – Batistério

02 – Paracatu

03 – Urucuia

04 – Jequitai

05 – Paraopeba

06 – Carinhanha

07 – Rio do Sono

08 – Das Velhas

09 – Verde Grande

10 – Pardo

11 – Doce

12 – Vaza-Barris

13 – Encontro das Águas

Todas as músicas são de Makely Ka, exceto Encontro das Águas, de Tavinho Moura

 

Rafael Martini Sexteto – Suíte Onírica – 2020

Gravado entre Brasil e Venezuela pelo Rafael Martini Sexteto e a Orquestra Sinfônica da Venezuela e Coral, o disco traz uma música híbrida, que transita entre canção, música sinfônica, jazz e música instrumental brasileira.

Apresentando uma obra jazz-sinfônica composta e orquestrada por Martini, com textos do poeta Makely Ka inspirados no universo dos sonhos, o disco tem uma força raramente encontrada no panorama da música popular contemporânea.

Gravado entre Brasil e Venezuela pelo Rafael Martini Sexteto e a Orquestra Sinfônica da Venezuela e Coral, o disco traz uma música híbrida, que transita entre canção, música sinfônica, jazz e música instrumental brasileira.

Apresentando uma obra jazz-sinfônica composta e orquestrada por Martini, com textos do poeta Makely Ka inspirados no universo dos sonhos, o disco tem uma força raramente encontrada no panorama da música popular contemporânea.

Preço – R$49,00

Faixas:

01 – Pêndulo

02 – Éter (Sonhando com Pixinguinha)

03 – Dual

04 – Rapid Eye Movement (Sonhando com Stravinsky)         

05 – Loops

 

 

 

Túlio Mourão – Barraco Barroco (2020)

 

Para comemorar suas cinco décadas de trajetória artística, o pianista e compositor Túlio Mourão lança o disco Barraco Barroco. “Ele tem a mecânica de voltar para a minha carreira, tentando não ser nostálgico, mas com misericórdia e paciência com os erros. É uma reflexão natural que todo mundo faz. Com 50 anos de carreira, tive muitas expectativas, erros, ilusões e outras milhares de coisas”, explica o mineiro.

Barraco Barroco conta com os convidados especiais Juarez Moreira, Chico Amaral e Toninho Horta. “Sou amigo de adolescência do Toninho, mas ainda não havia tido a oportunidade de tê-lo tocando comigo em um disco meu. Agora realizamos essa urgência musical”, comemora.

Preço – R$30,00

Faixas:

01 – A Saga Ibérica

02 – A Dois Passos do Nunca

03 – Baile Acabado

04 – A Última Montanha

05 – Tocata Poente das Araras

06 – Céu de Cacos de Vidro

07 – Serenata Sevilhana

08 – Jardim do Afeto

09 – Sonata Caipira

Composições de Túlio Mourão

Beto Lopes – Rua Hum (2020) Original de 1989

Todas as composições são de autoria de Beto Lopes

Direção e arranjos – Beto Lopes

Participações especiais – Uakti, Laércio Villar, Lô Borges, Toninhom Horta e Wilson Lopes.

Preço – R$33,00

Faixas:

01 – Baleias

02 – Esdra

03 – Floriano

04 – Tempos Atrás

05 – Fim de Tarde

06 – Rua Um

07 – Depois do Sono

08 – Inspetor sem Nome

09 – Escada

10 – J.M.

11 – Existe Calma

Alexandre Lopes - Adirondack (2020)

"Adirondack" é o nome do CD instrumental do guitarrista, compositor e arranjador Alexandre Lopes.
Este disco é composto por 9 faixas, sendo 8 autorais e uma releitura de Diamond Dust que foi gravada,
pelo Guitarrista Jeff Beck no disco antológico “Blow by Blow” só que numa versão acústica.

Este CD tem a guitarra como protagonista dos temas, bem destacada, com melodias e solos que alternam
nos estilos; Fusion, Jazz Rock e Música Brasileira.

Este CD conta com várias participações de grandes músicos da cena musical mineira como: Ricardo Fiúza (teclados), Chico Amaral (sax), Wagner Souza (Trompete), Adriano Campagnani, Caio Valente, Enéias Xavier, Ivan Corrêa (Baixo), Arthur Rezende, Léo Pires (Bateria) e Gláucia Quites (Vocais).

ALEXANDRE LOPES - Guitarrista, compositor, arranjador e produtor.
Estudou música na Escola do Palácio das Artes (BH/MG), participou de workshops e seminários com Joe Diorio, Larry Carlton, Dori Caymmi, Nelson Faria e Toninho Horta.

Aprimorou seus estudos de guitarra na escola Aula de Música Moderna e Jazz - “AMMJ” em Barcelona. Há mais de 25 anos como guitarrista, atuando com grandes nomes da música brasileira em shows e em gravações de discos como: Beto Guedes, Flávio Venturini, Marcus Viana & Sagrado, Lô Borges, Tadeu Franco dentre outros e também com suas Bandas autorais como Agência Tass e Noivo da Lu.


Preço - 28,00

Faixas:
01. Phoneutria
02. Alma Leve
03. Adirondack
04. Modus Vivendi
05. Origami
06. Aura de Klimt
07. Califórnia 534
08. Sem Mais o Que Dizer
09. Diamond Dust

Guanduo - Música Disfarçada de Gente (2019)

Gravado no Brasil e na Alemanha, "Música Disfarçada de Gente" (2019) traz novas matizes instrumentais à composição do Guanduo, com a participação de 16 instrumentistas do Brasil, Alemanha, Argentina, Venezuela e República Tcheca, dentre eles: Marcio Bahia, Martín Sued, Lucas Telles, Pedro Franco, Rafael Martini, Ian Guest, Alexandre Andrés e Arcomusical Brasil.

Sedimentado nas raízes da música popular brasileira, o repertório dialoga com o Frevo, o Samba, o Choro e a Capoeira, esta última na inédita Suíte Imaginária para 3 Berimbaus afinados e 2 violões.

Preço – R$30,00

Faixas:
01 - Francamente - Eduardo Pinheiro
02 - Fluência - Ian Guest e Eduardo Pinheiro
03 - Samba Noturno - Juliano Camara
04 - Sabiá Cantor - Pedro Franco
05 - Lamento Sertanejo - Gilberto Gil e Dominguinhos
06-09 - Suite Imaginária Para Três Berimbaus Afinados e Dois Violões - Eduardo Pinheiro
06-I - Tema e Variação: Vem Jogar Mais Eu
07-II - Itauro de Luanda
08-III - Zulu
09-IV - Pega Esse Nego, Derruba No Chão
10 - Vibrações - Jacob do Bandolim
11 - Carrossel - Pedro Franco
12 - Sono - Rafael Martini
13 - Tarde de Carnaval - Juliano Camara

Benjamin Taubkin e Ivan Vilela - Encontro (2019)

Dois artistas que se unem para criar um novo espetáculo, profundo, que transita por diferentes paisagens sonoras brasileiras, abordando tanto a música urbana, como as referências dos interiores do país.

O encontro propõe a união desses dois artistas com influências distintas para construírem um repertório inédito. Multifacetados, Taubkin e Vilela caminham juntos na relação similar que possuem com seus instrumentos. O espetáculo apresenta composições de Vilela e Taubkin, além de canções da obra de Milton Nascimento, dos anos 60 e 70.

Preço – R$35,00

Faixas:
01 – Sertão – Ivan Vilela
02 – A Lua Girou – Milton Nascimento
03 – Encontro – Benjamin Taubkin
04 – Cravo e Canela – Milton Nascimento e Ronaldo Bastos
05 – Mantendo A Fé – Benjamin Taubkin
06 – A Força do Boi – Ivan Vilela
07 – Caipira – Benjamin Taubkin
08 – Castelo dos Homens – Ivan Vilela
09 – Milagre dos Peixes – Milton Nascimento e Fernando Brant   

Lucas Telles – Outono (2019)

O CD Outono (2019) reúne 9 músicas do compositor e violonista Lucas Telles. O repertório apresenta uma leitura contemporânea do compositor com destaque para a utilização de gêneros brasileiros como choro, samba, jongo, valsa e forró, unidos a influências de diferentes sonoridades, passando pelo jazz, pela música erudita e pela música regional brasileira.

Os arranjos arrojados do disco apresentam o violão em diferentes funções e cores timbrísticas, valorizando as sutilezas musicais e criando climas diversos.

Preço – R$25,00

Faixas:
01 – Abluseado
02 – Outono
03 – Aurora
04 – Cachuêra
05 – Oração
06 – Choruetto
07 – Lindeza
08 – Segura Essa
09 – Forró Truncado

Todas as composições e arranjos são de Lucas Telles

Pequeno Céu - Praia Vermelha (2018)

Após dois anos gestando “Praia Vermelha” Pequeno Céu apresenta um disco com narrativa própria, nuances nada óbvias e revela seu amadurecimento. As doze faixas do álbum soam como uma única música. Indo de encontros matinais (em “Pão na Chapa”, a faixa faz referência ao criador do riff inicial, o ex-integrante da banda, Rafael Figueiredo) até a exaltação da beleza feminina (em “Jenny Lee” faixa que leva o nome da baixista de Warpaint).

Com nomes inusitados “Praia Vermelha” leva o seu ouvinte a encarar o material apresentado com atenção. Os metais e os solos de guitarra são uma marca muito forte dentro do disco.

A presença de Toninho Horta dá um tom ainda mais especial. Como contou Bernardo Bauer, em entrevista ao Monkeybuzz,  “O último a gravar foi o Toninho Horta, ele chegou lá, plugou a guitarra, ouviu a música umas três vezes e já saiu mandando brasa, o cara não tá no patamar que ele tá à toa, ele conhece demais, e quando eu ouvi o solo que ele faz na introdução de Paquistã percebi claramente o tanto que eu ainda tenho que estudar pra falar que sou guitarrista. Foi um sonho realizado ter o Toninho tocando com a gente.”
A álbum conta ainda com Lucas Freitas (sax barítono) e o Henrique Staino (sax alto e soprano). A banda é formada por Bernardo Bauer (baixo), Ciro Trevisan (bateria), Matheus Rocha (guitarra e metalofone), Manuel Horta (guitarra) e Renato Moura (percussão).

O disco foi gravado e mixado por Ygor Rajão (ex-integrante do Graveola e Fusile) e masterizado por Fernando Sanches no estúdio El Rocha, em São Paulo. É um lançamento do selo Quente, o coletivo mineiro que atuam com foco na música e em ações conceituais.

Preço – R$25,00

Faixas:
01 - Pão Na Chapa
02 - Tokio/Berlim
03 - O Primeiro Louva-Deus A Pisar Na Lua
04 - Umsetecinco
05 - Paquistã
06 - Urtiga
07 - Sargaço
08 - Massa
09 - Irina Neblina
10 - Jenny Lee
11 - Sushi Camarão
12 - Praia Vermelha

Todas as músicas compostas por Pequeno Céu 

Mauro Rodrigues e A Musicosfera - Cru, Cozido e Repartido (2018)

A Musicosfera é resultado de um longo processo de interação musical, que se iniciou por volta de 2004, no âmbito da Escola de Música da UFMG. Mauro Rodrigues (flauta), Rafael Martini (piano), Pedro “Trigo” Santana (contrabaixo) e Antônio Loureiro (bateria/percussão), desenvolveram um trabalho juntos tendo como base as composições de Mauro Rodrigues. Nessa formação mais camerística experimentou-se interações ousadas e profundas nas performances, especialmente no que tange a improvisação. “Musicosfera” é uma alusão à intensa atmosfera de interação que se fazia sentir nas performances (ensaios e/ou apresentações).
Essa envolvente musicosfera tem sido uma referência importante no desenvolvimento da vida artística destes músicos. Este show se construiu essencialmente na encruzilhada de passagem do legado musical, entre um músico mais velho e os mais novos. Dessa interação surgiu algo que é significativo para todos e surpreendentemente novo e vivo. Trata-se de um tipo de interação em que o pai se torna o filho e o filho se torna o pai.

Preço – R$30,00

Faixas:
01 - Chamada
02 - Amigos
03 - Iphigenia-Inocência
04 - Iphigenia-Sacrifício
05 - Água e Pedra
06 - Sarabande - Bach Am (Adaptação)
07 - Bouree - Bach Am (Adaptação)
08 - Promenade Fm
09 - Marcha da Saudação
10 - Tema Curto
11 - O Fio D'Água e A Serpente
12 - Promenade Dm
13 - Caminhos do Silêncio
14 - Tangolomango

Todas as composições de Mauro Rodrigues

Rafael Macedo e Pulando o Vitrô – Microarquiteturas (2018)

Rafael Macedo se reinventou e trouxe novos conceitos com o álbum microarquiteturas (assim mesmo, tudo em letras minusculas). O músico gravou o álbum ao lado da banda Pulando o Vitrõ, na qual fez parte com o lançamento do álbum QUASE EM SILÊNCIO (2009). Nos shows de microarquiteturas, Rafael também toca com o grupo.

A maior parte do repertório do álbum foi composto exclusivamente por Rafael, há não ser duas canções em parceria com Lucas Ruas e Rafael Pimenta, além de uma peça instrumental. Curiosamente, parte dessas composições foram iniciadas em 1999, e carregam em sua sonoridade uma mistura indo da música brasileira, passando pelo pop norte-americano até o concerto da Europa Ocidental.

“Vocês escutarão algo se esculpiu em longo tempo, com ânsia em estado de suspensão. Há, nessas faixas, muito do que, para nós, custou dois meses passando em dois segundos; muito do que foi dúvida tornado certeza”, diz Macedo, com poesia.
O lançamento é da nova gravadora Rocinante.

Preço – R$30,00

Faixas:
01 – Do Be
02 – Moeda
03 – Hoje eu Acordei Estranho
04 – Outro Retrato
05 – Canto Troncho
06 – Delírios
07 – Vivi
08 – Essa não É
09 – De Lá
10 – Alguma Coisa Acontecendo
11 – Godot e o Grito ( Ainda Assim, Uma Espécie de Solidão)

Luísa Mitre – Oferenda (2018)

Em 'Oferenda', Luísa Mitre apresenta um repertório de composições instrumentais autorais que explora a linguagem do piano brasileiro em gêneros como o choro, o forró, o samba-choro, o samba-de-roda, dentre outros.

O trabalho é marcado por uma sonoridade acurada, equilibrando o refinamento da música de concerto e o balanço da música popular brasileira, em arranjos criativos elaborados para seu Quinteto, formado por piano (Luísa Mitre), vibrafone (Natália Mitre), flauta (Marcela Nunes), baixo (Camila Rocha) e bateria (Paulo Fróis). O disco conta também com a participação de Abel Borges.

Preço – R$28,00

Faixas:
01 – Valsa da Espera
02 – Chegada
03 – Oferenda
04 – Intuitivo
05 – Rodeando
06 – A Fuga do Tatu
07 – Partida

Todas as músicas por Luísa Mitre

André Rocha – Paso (2014)

O primeiro álbum do músico André Rocha - já conhecido e premiado na cena instrumental mineira junto com os grupos Ramo e Madeirame - desvela um processo longo e minucioso de expansão envolvendo artista, instrumento e obra. Iniciado há cinco anos como uma pesquisa acadêmica, o projeto envolveu a descoberta e construção de novos instrumentos, a busca por estéticas musicais híbridas e a transferência de criação para outras linguagens artísticas. Entre os parceiros estiveram o cineasta Ivan Abreu, que documentou o processo e o fotógrafo Rodrigo Zeferino, que buscou a tradução do conceito de “Paso” para o plano das imagens. O álbum foi gravado pelo engenheiro de som Pedro Durães e envolveu sessões em espaços não convencionais como uma igreja do Santuário Nossa Senhora da Piedade.


André Rocha é violonista, compositor e foi aluno do escocês Paul Galbraith, o criador e pioneiro do Violão Brahms no mundo. Em sua carreira, André se destaca pela busca de uma sonoridadede de sutilezas, nuances e provocações, enraizada na cultura do Brasil e na sua tradição de música instrumental. Dedica-se à criação de composições originais, transcrições e arranjos de importantes músicos brasileiros que, como ele, movem-se no terreno intermédio entre a produção elaborada e a forte raiz popular, entre eles Milton Nascimento, Egberto Gismonti, Tom Jobim, Cláudio Santoro, Villa-Lobos e Marlos Nobre.

Preço – R$60,00

CD 01
01 – Ao que...
02 – Os Povos
03 – Primeiro Apontamento
04 – Cordão de Ouro
05 – Ecos: Procurando
06 – Ladeira Tiradentes
07 – Calma

CD 02
01 – Ária das Bachianas Brasileiras n. 5
02 – Claríssima
03 – Prelúdio Intuição
04 – Ecos: Indagando
05 – Ecos: Ansiando
06 – Outonal I – Calma
07 – Outonal II – Outros Estados
08 – Prelúdio
09 – Intuição
10 – Paulistana n.1

Samy Erick - Rebento (2018)

Rebento é a soma de estilos e influências pelos quais Samy Erick navegou em sua carreira, em uma leitura inédita e íntima de sua trajetória musical. Ao lado dos amigos Gladston Vieira, na bateria, Aloísio Horta, no contrabaixo, Breno Mendonça no saxofone, Wagner Souza, no trompete, Christiano Caldas, no piano, Serginho Silva na percussão e Alexandre Andres, na flauta, o músico explora as múltiplas e sofisticadas possibilidades da música instrumental.

Preço – R$28,00

Faixas:
01 – Devaneio
02 – Choro de Maria
03 – Sol e Lua
04 – Roditi
05 – Fronteira
06 – Esfinge
07 – Outro Lugar
08 – Baaka
09 – Lampião e Maria Bonita
10 – Lagoa Negra

Todas as músicas são de autoria de Samy Erick

Serginho Silva - De Verdade (2018)

Referência em percussão na música mineira, Serginho Silva se destaca nos palcos há mais de três décadas. Sua apurada técnica possibilita seu trânsito em estilos diversos da música popular, consagrando-o um dos músicos mais completos e versáteis da cena brasileira.

Além de acumular parcerias de sucesso com Milton Milton Nascimento, Beto Guedes, Lô Borges, Elza Soares e Renato Teixeira, já mostrou seu talento em países europeus como França, Alemanha, Itália, Espanha, Lituânia e Bélgica.

Preço – R$28,00

Faixas:
01 - Agente 00 Silva - Gilvan de Oliveira
02 - Palhaçada - Haroldo Barbosa e Luiz Reis
03 - Bonina - Serginho Silva e Marcelo Jiran
04 - De Verdade - Serginho Silva e Bruno Vellozo
05 - Degradê - Sergin Motta
06 - Júlia - Marcílio Sanches Chacal
07 - Choro de Maria - Samy Erick
08 - Da Cor do Pecado - Bororó
09 - Saudades do Led Zep - Gilvan de Oliveira
10 - Eu e Maria - Serginho Silva e Sérgio Motta
11 - O Capote - Serginho Silva e Gilvan de Oliveira
12 - Estrela Na Testa - Sergin Motta

Thiago Delegado – Sambetes Vol.1 (2018)

Violonista, compositor e arranjador mineiro lança o seu mais recente disco intitulado “Thiago Delegado: Sambetes Vol. 1” que reúne além de Thiago, os músicos Aloízio Horta (baixo), Christiano Caldas (teclados e hammond) e André Limão Queiroz (percussão) que o acompanharão também no palco. O álbum conta com oito faixas compostas em homenagem a Roberto Menescal, um dos criadores da Bossa Nova. O estilo das músicas do disco é o samba dos anos 1950/ 1960.

O disco foi gravado em São João del-Rei, na região do Campo das Vertentes, no único estúdio do estado com tecnologia totalmente analógica. A escolha não foi só técnica, mas de alma. Sambetes Vol.1 é um disco que dá sequência a uma linha de música instrumental sofisticada que vem de antes da bossa nova, sofre influência do som feito nas pequenas boates do Beco das Garrafas, no Rio de Janeiro, e depois se mistura com o jazz e outras influências. Pré-bossa, bossa e pós-bossa. Se o samba é a tristeza que balança, como definiu Vinicius de Moraes, nos sambetes ela balança ainda mais. O bolachão é uma consequência natural dessa história.

As composições trazem a marca de sua gênese notívaga. São temas que Thiago Delegado apresentou aos amigos e que foram testados na mais exigente pista de provas da música, a noite. Com estrutura aparentemente simples, com temas cantantes, diretos, cheios de suingue, trabalhados pelos instrumentistas em improvisos criativos, os sambetes resgatam uma felicidade que anda rara no campo da música. O prazer de ouvir e tocar parece ser o mesmo. Enquanto os músicos se divertem, o público incorpora uma dose a mais de alegria com a música. Sambetes Vol.1 não é disco para guardar, é desses que vão esquentar o prato - ou as plataformas -, rodando sem parar.


Preço – CD / R$28,00 – LP / R$90,00

Faixas:
01 – Sambete de Menexca
02 – Sambete da Malu
03 – Maguá no Pagode
04 – Sambete Preguiçoso
05 – Afrosambete
06 – Sambete Americano
07 – Garoto Matheus
08 – Sambete n. 2

Todas as músicas de Thiago Delegado exceto Afrosambete com Aloízio Horta.

Toca de Tatu – Afinidade (2018)

Segundo disco do Toca de Tatu, Afinidade reúne composições de importantes músicos mineiros como Juarez Moreira, Sérgio Santos e Célio Balona, bem como algumas peças autorais e outras de compositores da nova geração da música instrumental mineira, como Rafael Martini, Thiago Delegado e Leo Eymard.

A maior parte dos arranjos são assinados pelos membros do grupo, e o trabalho conta também com alguns arranjos especiais de Jayme Vignoli, Rafael Martini e Sérgio Santos.

Preço – R$30,00

Faixas:
01 – Mozareth – Lucas Telles
02 – Alumiado - Lucas Telles
03 – Afinidade - Lucas Telles
04 – Toca de Tatu – Geraldinho Alvarenga
05 – Moreno – Sérgio Santos
06 – Sarau pro Sr. Mozart – Thiago Delegado
07 – Urucubaca - Lucas Telles
08 – Trópicos – Juarez Moreira
09 – Para a obra, Juscelino! – Tabajara Bello
10 – Mistura Fina – Célio Balona
11 – Baião de Nó – Leo Eymard
12 – Radicalmo – Rafael Martini

Dudu Lima – Som de Minas (2017)

Composto por 10 canções autorais do compositor e instrumentista mineiro Dudu Lima, gravadas nas montanhas de Minas Gerais, no Estúdio Versão Acústica, com a sonoridade inovadora do Dudu Lima Trio, composto por Dudu Lima (Contrabaixos), Ricardo Itaborahy (Teclados e Vocais) e Leandro Scio (Bateria e Percussão)

Este trabalho traz composições inspiradas pela música mineira com concepção jazzística universal, onde a improvisação é ingrediente fundamental. O trio dialoga em construções harmônicas, rítmicas e melódicas onde a dinâmica tem lugar de destaque.

Preço – R$30,00

Faixas:
01 – Filho Amado/ Nascimento
02 – San Juan
03 – Alegria de Viver
04 – Suite do Anjo Negro Parte I – Mistério
05 - Suite do Anjo Negro Parte II – O Vôo do Anjo
06 – manhã de Som
07 – All Sky
08 – Cabo Frio
09 – Canção de Vera Lucia
10 – Uirapuru

Todas composições autorais de Dudu Lima

Helton Silva & Dudu Lima - Um Trem Pra Minas (2016)

O disco foi gravado em um só encontro, em que a motivação real para tal proposta está na projeção de um material que possa ser ouvido e sentido como numa experiência ao vivo.

Um discurso musical das curvas íngremes das montanhas mineiras, dentro de um enfoque jazzístico acentuado, inevitável e especialmente dedicado ao encontro entre músicos, está agora em interface com o público que poderá se apropriar do resultado do trabalho.

Participações: Marcio Bahia (percussão), Marcelo Martins (sax tenor), Fernando Rast (bateria), André Bolela (voz).

Preço – R$25,00

Faixas:
01 – Um Trem Pra Minas – Helton Silva
02 – Valsa Para Putson – Dudu Lima
03 – Anywhere – Helton Silva
04 – All Sky/Benito – Dudu Lima
05 – Entrelinhas – Helton Silva
06 – Belafonte – Dudu Lima
07 – Jeremi – Helton Silva
08 – Regina – Dudu Lima
09 – Carinhoso – Pixinguinha e João de Barro

Maria Bragança & Maria Teresa Madeira – Duas Marias (2016)

"Duas Marias" é o título do CD que Maria Bragança (saxofones) e Maria Teresa Madeira (piano) lançam em BH, no próximo fim de semana, em concertos promovidos na Fundação de Educação Artística.

Técnica e emoção a serviço da música, “Duas Marias” cria pontes entre a linguagem do erudito e do popular, interpretando compositores brasileiros, como Radamés Gnatalli, Ernesto Nazareth, Pixinguinha, importantes compositores como Darius Milhauld e Astor Piazzolla e composições próprias.

Constroem, assim, vários planos sonoros, variações timbrísticas, uma rítmica surpreendente e um resultado camerístico de extrema originalidade.

Preço – R$25,00

Faixas:
01 – Valsa da Dor – Heitor Villa Lobos
02 – Bach Te Vi – Jovino Santos Neto
03 – Oblivion – Astor Piazzolla
04 – Barro Oco – Maria Bragança e Caxi Rajão
05 – Mel – Maria Teresa Madeira e Márcio Dorneles
06 – Valsa Triste – Radamés Gnatalli
07 – Chorando de Alegria – Maria Teresa Madeira e Márcio Dorneles
08 – Rosa – Pixinguinha
09 – Suite Scaramouche – Darius Milhaud/Adaptação: Maria Bragança
10 – Odeon – Ernesto Nazareth