Cálix - Ventos de Outono - Ao Vivo (2007)

Vocais, bateria, flauta, teclado, guitarra, baixo, violões, bandolim, música que faz sonhar, sentir o som na pele, sentir o som percorrendo o corpo, viajar. Poesia. Assim é o Cálix.

Banda mineira que faz música de excelente qualidade que conquista jovens almas, resgata a sonoridade, pela canção, pela melodia. Com 10 anos de carreira, o Calix é uma das bandas independentes de maior importância do nosso país, tendo vendido mais de 10 mil cópias de seus de seus 2 cds: "Canções de Beurin", lançado em 2000 e "A Roda", lançado em 2002.

Este CD ao vivo teve acompanhamento de uma orquestra especialmente preparada para este evento e conta com a participação vibrante de um publico de 1700 pessoas cantando junto com a banda, transmitindo toda sua emoção.

Preço – R$20,00

Faixas
01 - Zazoo – Renato Savassi, Marcelo Cioglia, Sânzio Brandão e Guga Schultze
02 - Duas Visões – Marcelo Cioglia, Renato Savassi e Marina Ferraz
03 - Deserto – Cálix e Guga Schultze
04 - Última Canção – Marcelo Cioglia e Renato Savassi
05 - Dança com Devas – Sânzio Brandão
06 - Ventos de Outono – Sânzio Brandão e Luisa Godoy
07 - Olhos Fechados – Renato Savassi e Sânzio Brandão
08 - A Roda – Sânzio Brandão e Renato Savassi
09 - Efeito Lunar – Rufino Silvério, Renato Savassi e Sânzio Brandão
10 - The Journey – Marcelo Cioglia e Rod Laender
11 - Siga o Sol – Tiago Godoy e Renato Savassi
12 - Canções de Beurin – Sânzio Brandão e Guga Schultze
13 - Trilogia – Marcelo Cioglia, Renato Savassi e Sânzio Brandão
14 - No More Whispers – Alexandre Savassi, Gustavo Temponi e Sânzio Brandão

Cálix – A Roda (2002)

O disco não é 100% progressivo (padrão britânico), mas é um disco de rock progressivo 100% nacional.

Não há como não se deixar levar pelas melodias de Deserto, Looking Back e Lendas do Mar e também pelas flautas, violinos e violoncelos que preenchem o CD.

Um disco perfeito para uma banda de músicos afiados e que sabem o que estão fazendo. Altamente recomendado e certamente entre os 5 melhores discos de rock nacional de 2002.

Preço – R$20,00

Faixas
01 - Deserto (Cálix e Guga Schultze)
02 - Pra não mais voltar (M. Cioglia, B. Savassi e S. Brandão)
03 - Depois da guerra (B. Savassi e M. Cioglia)
04 - Homens-pedra (Cálix e Guga Schultze)
05 - Seu dom (S. Brandão e B. Savassi)
06 - Looking back (M. Cioglia)
07 - Lenda do mar (B. Savassi, S. Brandão e G. Schultze)
08 - A roda (S. Brandão e B. Savassi)
09 - Fora do mundo (S. Brandão, B. Savassi, A. Godoy e G. Schultze)
10 - Em pedaços (B. Savassi, S. Brandão, M. Cioglia, A. Godoy e Luíza Godoy)
11 - Dois rios (S. Brandão e G. Schultze)
12 - Acordei devagar – Instrumental (Cálix)

Cadu de Andrade - Não me acendo só (2008)

NÃO ME ACENDO SÓ é o nome do terceiro disco do cantor e compositor CADU DE ANDRADE.
Apostando no novo, CADU DE ANDRADE traz arrojada produção com 12 canções inéditas com belíssimos arranjos e ambiências criadas pelo maestro Geraldo Vianna.
Destaque para as faixas: "SOBRE NÓS, o blues ESCURO DO SOL" e a balada "TE CONHEÇO", com participação especial do UAKTI.

Preço – R$20,00

Faixas
01 - Sobre nós (Cadu Andrade)
02 - O escuro do sol (Cadu Andrade/Gustavo Andrade)
03 - Quero lembrar (Cadu Andrade)
04 - Tempos com você (Cadu Andrade)
05 - Armadilhas do pensamento (Cadu Andrade / Filipe Freire)
06 - E agora? (Cadu Andrade)
07 - Como sempre foi (Cadu Andrade)
08 - Limite (Cadu Andrade)
09 - Manhãs (Cadu Andrade/ Nilson Chaves)
10 - Te conheço ( reconheço) (Cadu Andrade)
11 - Aflição (Cadu Andrade/Gustavo Andrade)
12 - Aquilo que me interessa (Cadu Andrade)
13 - Sobre nós ( dois) (Cadu Andrade)

Cadu de Andrade - Comportamento Geral (2007)

Comportamento Geral é o segundo disco solo do cantor de Cadu de Andrade.
O álbum conta com direção musical e arranjos de Geraldo Vianna e um super time de instrumentistas.
São 12 canções que trazem a obra de Gonzaguinha, desde "Lindo lago do amor" à belíssima "É", intercalando algumas faixas com textos inéditos do compositor. Imperdível!

Preço – R$20,00

Faixas
01 - Comportamento geral ( Luiz Gonzaga Jr.)
02 - Um homem também chora (guerreiro menino) ( Luiz Gonzaga Jr.)
03 - Espere por mim, morena ( Luiz Gonzaga Jr.)
04 - Diga lá coração ( Luiz Gonzaga Jr.)
05 - Lindo lago de amor ( Luiz Gonzaga Jr.)
06 - Mulher e daí ( Luiz Gonzaga Jr.)
07 - Mergulho ( Luiz Gonzaga Jr.)
08 - Libertad borboleta ( Luiz Gonzaga Jr.)
09 - E vamos à luta ( Luiz Gonzaga Jr.)
10 - Feliz ( Luiz Gonzaga Jr.)
11 - De volta ao começo ( Luiz Gonzaga Jr.)
12 - É ( Luiz Gonzaga Jr.)

Cacograma – Poesia (2001)

Preço – R$20,00

Faixas
01 - Heidegger’s song 1 e 2 (Divergência Socialista)
02 - As lágrimas amargas da felicidade (Ana Gusmão, Emília Mendes e Maíra Buarque)
03 - À maneira de Raul de Leoni (Ana Gusmão e Marcelo Dolabela)
04 - O abismo & o abismo 9 (Divergência Socialista)
05 - Acaso incorporado – versão sinestésica 2 (Marcelo Dolabela)
06 - Heidegger’s song 4 (Cacofobia)
07 - No no nuke / Presuntos (Divergência Socialista)
08 - RuídoRuína – raga to Philadelpho Menezes 1 e 2 (Délio Esteves)
09 - O abismo e o abismo – tempo lógico (Marcelo Dolabela)
10 - Inútil (Ana Caetano)
11 - A vida tem cura? (Carlos Augusto Novais)
12 - O eu do eu não é o outro (Carlos Augusto Novais)
13 - Página 275: Nem todos (Carlos Augusto Novais)
14 - Onde o agora (Carlos Augusto Novais)
15 - “Por que não terão os anos o que tem o ano?”  Outono/ Chora/ Andorinha/ Dezembro (Carlos Augusto Novais)
16 - 3M ME (Carlos Augusto Novais)
17 - Abracadabra (Ana Caetano e Rosana Caetano)
18 - A guerra acabou (Ana Caetano)
19 - Sem sentido 1 (Ana Caetano)
20 - Sem sentido 2 (Ana Caetano e Rosana Caetano)
21 - As sete visões do Gólem (Ana Caetano)
22 - Escritura e morte em W.B. (Ana Caetano)
23 - 80%piscina30M100C70BLK – blue rondo (Luciano Cortez)
24 - Entre abacial e intacta (Luciano Cortez)
25 - E pisei no cerrado (Luciano Cortez)
26 - O poema, o poeta e a urbe (Emília Mendes)
27 - Museu do mundo (Los Borrachos)
28 - Caderno de poesia do aluno Juca (Luciano Cortez)

Butiquim 1 (2009)

O álbum, composto por 15 faixas, segue a linha do “eletrorockpsicodélico”, como definem os próprios músicos, utilizando guitarra, baixo, violão e sintetizadores sobre base sampleadas. Além da influência de bandas como Death in Vegas e Primal Scream, o disco apresenta alguns samplers de Tangerine Dream (banda alemã que fazia ambient music nos anos 70), Can (grupo, também alemão, precursor da eletrônica no fim na década de 60), Brian Eno, Iron Butterfly (psicodélico dos anos 60) e Benny Carter (compositor que fez a trilha do filme Buck and the Preacher).

De acordo com Délio Esteves, a ideia de produzir o CD surgiu durante os encontros de Los Borrachos, grupo de bricolagem poético-musical do qual ele e Clôde fazem parte. “Ao fazermos as bases, em geral minimalistas, percebemos que havia ali um potencial a ser explorado.”

Para projetos futuros, a dupla pensa em produzir um disco com convidados. “Mas a ideia é permanecer sem um vocalista específico, com o objetivo de ter liberdade para compor”, diz Clôde.

Preço – R$20,00

Faixas
Mesão
Poste
Árvore
Rua
Portão
Asfalto
Balcão
Escada
Butiquim Total
Bancada
Apagador
Quadro
Banquinho
Cozinha
Acabou a Cerveja

Composições Senhor Clode e Dom Esteves

Bigha Maia - Coração de Mulher (2004)

Cantora e Compositora, com uma experiencia profissional diversificada, Bigha nasceu em Ladainha, no norte de Minas e foi criada em Divinópolis, onde iniciou sua carreira musical. Depois de estrear o show "Bigha de Corpo Inteiro", dirigido pelo teatrólogo Oswaldo André de Mello, ela foi morar no Rio de Janeiro, onde se apresentava na noite carioca. Como intérprete ela participou da 1º semana de música cigana, na casa Cultural Rui Barbosa, no Rio de Janeiro.

Participou do 1º. Festival de Inverno de Itapecerica em 1997.Como poeta participou do livro "Poetas Brasileiros de Hoje" da Editora Shogun Arte com o poema "Braço d'agua" que veio posteriormente a ser musicado pelo compositor cearense Petrúcio Maia. A música está presente no seu primeiro cd "Cantos do Planeta".

Bigha Maia lançou em 2004 seu segundo CD "Coração de Mulher", onde interpreta clássicos da MPB, alem de composições proprias. Este CD foi produzido pelo compositor Sérgio Santos, e foi lançado no Grande Teatro do Palácio da Artes, dentro do Circuito Cultural Banco do Brasil, fazendo a abertura do show Lunário Perpétuo do artista Antonio Nóbrega.

Preço – R$25,00

Faixas
01 - Cabrochinha – Mauricio Carrilho e Paulo César Pinheiro
02 - Chicletes com Banana – Gordurinha e Almira Castilho
03 - Cebola Cortada – Petrúcio Maia e Clodo Ferreira
04 - A Vizinha do Lado – Dorival Caymmi
05 - Sinal de Estrela – Petrúcio Maia e Bigha Maia
06 - Coração de Mulher – Sérgio Santos e Paulo César Pinheiro
07 - Retrato em Preto e Branco – Tom Jobim e Chico Buarque
08 - Olho do Infinito - Petrúcio Maia e Bigha Maia
09 - Voz e Violão – Sérgio Santos
10 - Sei lá, Mangueira – Paulinho da Viola e Hermínio Belo de Carvalho
11 - Na Dúvida – Sérgio Santos e Joyce
12 - Upa Neguinho – Edu Lobo e Gianfrancesco Guarnieri

Antonio Loureiro, Bernardo Fabris, Maurício Ribeiro e Thiago Nunnes (2005)

Os quatro compositores acabam de lançar o seu primeiro CD, que leva o nome de todos eles. Antonio Loureiro Bernardo Fabris Maurício Ribeiro Thiago Nunnes, ou ABMT, como foi apelidado, é uma clara referência ao antológico disco gravado por Beto Guedes, Danilo Caymmi, Novelli e Toninho Horta, no começo da década de 70.

Ao todo, doze músicas integram o CD, sendo três composições inéditas de cada instrumentista. Apesar das diferentes influências de cada um, ABMT prima por ser um álbum coeso, um documento único que representa parte do recente cenário da música instrumental na capital mineira.

Com formações diversas, que vão do quarteto bateria-baixo-sax-guitarra ao naipe de metais, os compositores contam ainda com a participação de músicos de destaque, como Enéias Xavier, André "Limão" Queiroz, Gustavo Figueiredo e Cristiano Caldas, entre outros grandes nomes da cena musical mineira.

Preço – R$28,00

Faixas
01 - A Tentação do Frei Serapião (Maurício Ribeiro)
02 - Jaco (Thiago Nunnes)
03 - Pedal (Antonio Loureiro)
04 - Giga (Bernardo Fabris)
05 - Ouvido, Cabeça e Barba (Antonio Loureiro)
06 - Qualquer Coisa Tem Cabelo (Maurício Ribeiro)
07 - Chet (Thiago Nunnes)
08 - Miramar (Bernardo Fabris)
09 - Soltando Pipa de Tarde (Maurício Ribeiro)
10 - Valsa (Bernardo Fabris)
11 - Funk 78 (Thiago Nunnes)
12 - Cantando e Andando (Antonio Loureiro)

Antônio Carlos de Magalhães - O Cravo e a Rosa (2007)

Original releitura do cravista Antonio Carlos de Magalhães de clássicos de Pixinguinha, Djavan, Milton Nascimento, Dorival Caymmi, Bach, Villa Lobos, Tom Jobim, Gilberto Gil dentre outros.

Este CD homenageia consagrados compositores eruditos e populares, nacionais e europeus, que, de alguma forma, enalteceram em seu trabalho a beleza do cravo e da rosa.

Preço – R$28,00

Faixas
01 - PRELÚDIO XXI VOL 1
02 - ROSA
03 - CRAVO E CANELA
04 - CHOVENDO NA ROSEIRA
05 - ZANGOU-SE O CRAVO COM A ROSA
06 - Ó ABRE ALAS
07 - PRELÚDIO XI VOL II
08 - AS ROSAS NÃO FALAM
09 - PÉTALA
10 - DAS ROSAS
11 - DOMINGO NO PARQUE
12 - PRELÚDIO IX VOL 1
13 - ROSA DE HIROSHIMA
14 - SANTA MARIA ROSA DAS ROSAS
15 - TIRANA DA ROSA
16 - CIRANDA DA ROSA VERMELHA
17 - PRELÚDIO I VOL I
18 - RÓSEAS FLORES
19 - SONATA DO ROSÁRIO

Anna Ly e Márcio Correia - What a Wonderful Bossa World (2005)

Em seu disco de estréia, produzido por Arnaldo DeSouteiro (JSR), a dupla formada por Anna Ly (voz & baixo) e Marcio Correia (violão) renova a estética da bossa-nova através de belas recriações para músicas de João Gilberto, Tom Jobim, Pacífico Mascarenhas e outros mestres, além de reler standards como "Fly Me To The Moon", "Days of Wine and Roses" e "What A Wonderful World".

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Fly me to the moon ( Leva-me pra lua)  ( Bart Howard)
02 - Vivo sonhando ( Tom Jobim)
03 - What a wonderful world (Bob Thiele / George David Weiss)
04 - Hô-bá-lá-lá (João Gilberto)
05 - Blackbird (John Lennon / Paul McCartney)
06 - Fotografia (Tom Jobim)
07 - Pouca duração / Começou de brincadeira ( Pacífico Mascarenhas)
08 - Days of wine and roses (Henry Mancini / Johnny Mercer)
09 - Olhos (Anna Ly)
10 - Aviso aos navegantes (Lulu Santos)
11 - Till there was you (Quando te vi) ( Meredith Wilson)
12 - Lamentos (Pixinguinha / Vinícius de Moraes)
13 - Pra te interpretar (Anna Ly)
14 - A menina dança (Moraes Moreira / Luis Galvão

Ana e Angelo – Sincronicidade (2007)

Atenção, este não é um CD de música convencional, ele contém uma técnica auditiva de ondas alfa e teta, para audição de relaxamento, eliminação de stress, indução de estados de consciência alterados como aqueles encontrados nas meditações profundas dos yogues e fenômenos conhecidos como projeção astral.

As instruções da técnica encontram-se no encarte interno do CD.

Preço – R$25,00

Faixas
01 - Ondas Alfa
02 - Ondas Teta

Ana e Angelo - Didgeridrums (2006)

O nome Didgeridrums, criado neste CD, identifica duas facetas muito presentes em suas faixas: o som hipnótico do Didgeridoo, o milenar instrumento dos aborígenes australianos, e o som de tambores em diversas correntes exóticas de percussão.

Preço – R$25,00

Faixas
01 - O Vôo da Águia
02 - Adeus a New Orleans
03 - Os Mandarins do Yang Tse
04 - Um Aborígene na Índia
05 - Espirais
06 - Artur na China
07 - Manhã de Luz
08 - Mãe África
09 - Didgeridoo Trance in Malasya
10 - Samba Triste
11 - Shogun
12 - Momento de Reencarnação
13 - AUM Maracás

Todas as composições e arranjos são de autoria de Ana e Ângelo

Ana e Angelo - Atlantis (2005)

Atlantis (ou Atlântida) é o continente submerso descrito nos textos que os egípcios inspiraram a Platão.
A originalidade simbólica de Atlantis é a idéia de que o Paraíso é a predominância em nós do Elemento Divino.

Preço - R$25,00

Faixas
01 - Viagem aos ventos ( Ana e Angelo)
02 - Uaktangelo ( Ana e Angelo)
03 - Saudades de Lemúria ( Ana e Angelo)
04 - Renascença ( Ana e Angelo)
05 - Invocação ( Ana e Angelo)
06 - Hare Krishna Govinda Synthesis ( músicas indianas tradicionais)
07 - Aum – Cantiga de ninar ( Ana e Angelo)
08 - Nascimento ( Ana e Angelo)
09 - Luzes de Atlântida ( Ana e Angelo)
10 - Echo Hunter’s Revival ( Ana e Angelo)
11 - Lamento ( Ana e Angelo)

Alexandre Andrés - Águaluz (2008)

Agualuz é um CD que registra, por primeira vez, a fecunda parceria musical entre o jovem compositor, violonista e cantor Alexandre Andrés e o poeta Bernardo Maranhão.
Incluindo doze canções, a maioria delas interpretada pelo próprio Alexandre (voz, violão, composições), acompanhado pelo trio Agualuz, que inclui também os músicos Gustavo Amaral (baixo) e Adriano Goyatá (bateria).

O CD foi produzido pelo flautista Artur Andrés que, juntamente com Alexandre, assina os arranjos e contou também com participação de músicos convidados de renome tais como Mônica Salmaso, André Mehmari, Grupo Uakti, Kristoff Silva, Regina Amaral, Dilson Florêncio e Grupo Diapasão.

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Águaluz
02 - Estrela de chão
03 - Rosa
04 - Uirapuru
05 - Cadência
06 - Revoar
07 - Romanceada
08 - Margem da Terceira Rua
09 - Herói
10 - Circo
11 - Dança
12 - Névoa-nada

Todas as músicas são compostas por Alexandre Andrés e letras por Bernardo Maranhão.

Adriano Campagnani I (2006)

O primeiro CD solo do contrabaixista mineiro traz um repertório totalmente instrumental, que une diversas referências da música internacional e nacional. Da mais pura MPB ao rock, funk e ritmos latinos, e misturando um pouco de gêneros de diversas origens ele cria uma sonoridade muito particular e instigante.
O contrabaixista também já se apresentou com Jota Quest, Celso Adolfo, Seu Jorge, Maria Rita, Ed Motta, Beto Guedes, Luiz Melodia, Vander Lee, Titane, Markú Ribas, Marina Machado, Maria Rita, Juarez Moreira, Cláudio Faria & Flávio Venturini.

“Tenho pais e tios que sempre tocaram algum instrumento, em casa sempre tinha um violão, ou um piano por perto. Comecei a estudar música por volta dos 12 anos quando ganhei uma guitarra. Depois de passar algum tempo tocando os “Baixos” na guitarra, foi só questão de pegar a primeira vez em um contrabaixo pra saber que era o instrumento que eu queria tocar pra sempre.    
Tenho como influências, vários baixistas como: Nico Assumpção, Jaco Pastorius, Marcus Miller, Arthur Maia, Michel Alibo, Alain Caron, Gary Willis, etc.
Alem de músicos como: Toninho Horta, Hermeto Pascoal, Miles Davis, Charlie Parker, John Coltrane, Egberto Gismonti, entre muitos outros.”
Adriano Campagnani

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Intro Predador (Adriano Campagnani)
02 - Predador (Adriano Campagnani)
03 - Chama Azul (Adriano Campagnani)
04 - Arpoador (Adriano Campagnani)
05 - 13 Macacos (Adriano Campagnani)
06 - Bossa (Adriano Campagnani)
07 - Komodo (Adriano Campagnani)
08 - Jazzírio (Adriano Campagnani)
09 - Neném (Adriano Campagnani)
10 - Voando Junto (Adriano Campagnani)
11 - Final (Adriano Campagnani)

Benjamin Abras – O que se Cala é Grande (2009)

Mistura de músicas mestiças: é assim que Benjamin define seu primeiro álbum. Com composições próprias, o artista aborda as tradições da cultura afro-brasileira e repassa conhecimentos de seus ancestrais por meio da música. O disco convida o público a conhecer assuntos que ficaram resguardados na cultura negra. Do candomblé à música cubana, passando pelo samba, boi e MPB, o primeiro disco transmite as tradições orais através dos mais variados estilos musicais.

Depois de atuar, dançar, desenhar e escrever, o multiartista resolveu apostar na música. “Benjamin foi uma surpresa pra mim, é um artista que vai dar muito o que falar. Ele não tinha muita experiência, mas sabia aquilo que queria. A originalidade do seu trabalho e sua poesia mostram a criação de algo diferente, sem uma estética estabelecida. Ele faz um resgate do novo e mostra sua beleza”, diz o produtor musical Sérgio Moreira. Além de compor e cantar, o músico explorou sua veia artística e ilustrou a capa do disco com seus desenhos. “As ilustrações têm ligação com cada história contada nas músicas”, explica o artista.

Seis meses de produção foram necessários para atingir o resultado desejado. Das 50 músicas compostas por Benjamin, foram selecionadas apenas 10. “Essa experiência nova em estúdio reuniu meus 12 anos de pesquisas sobre essa parte da cultura negra. Eu exponho os conhecimentos e fragmentações do nosso povo”, explica. O disco foi produzido por Bill Lucas e Sérgio Moreira, com participações especiais de Fabiana Cozza, Maurício Tizumba e Sérgio Pererê. O trabalho faz parte do projeto Boca Toca Tambor, com patrocínio da ArcelorMittal, via Lei Estadual de Incentivo à Cultura.

Com formação musical centrada na música de raiz afro, Benjamin conseguiu resgatar as tradições a partir de uma nova estética, juntando o que aprendeu nos cânticos do Reinado, Capoeira de Angola e nos terreiros de Candomblé – com o conceito musical de show. “Mostro tudo da maneira como recebi. Guardo na memória as cantigas que ouvi e os conhecimentos que foram transmitidos por mestres como Carlinhos D'Oxóssi, João Bosco e Dona Isabel”, conta.

Preço – R$25,00

Faixas
01 - Marujar
02 - Do Bem
03 - Aruê
04 - Amante
05 - Falanges
06 - Sopro
07 - Isaias
08 - Eixus
09 - Ladrãozin
10 - Tempero Tempo

Todas as músicas são de autoria de Benjamim Abras

Affonsinho – Zague Zeia (2011)

Affonsinho acaba de lançar “Zague Zeia”, o sétimo álbum de sua elogiada carreira solo. Boa notícia para os fãs do cantor e compositor, autor de músicas como “Vagalumes”, “Gamado Pelo Samba” e “Escândalos de Luz”, bastante executadas nas FMs de todo o Brasil.

São 11 faixas autorais, todas inéditas. E depois de ter convidado, em seus discos anteriores, Sandra de Sá (“Gamado Pelo Samba”), Fernanda Takai (“O Amor Não Acaba Pra Quem é do Bem”), Erika Machado (“Sal no Café”), Amaranto (“Silêncio”), Vander Lee e Regina Souza (“O Amor Que Eu Guardei”), agora Affonsinho divide os vocais com outros cinco talentos da música brasileira: Jennifer Souza, da banda Transmissor (“Bom Pra Dor”), Mariana Nunes (“Zague e Zeia” e “Olhos do Amor”), Pedro Morais (“Tanto de Coisas”), Kadu Vianna (“Revolation”) e Flávio Henrique (“Cheirinho da Lolove”).

O clima é o mesmo dos quatro outros discos autorais: “Zum Zum” (2001), “Belê” (2006), “Meu Plano” (2009) e “Voz e Viô” (2010), lançados simultaneamente no Brasil (Dubas/Universal) e no Japão (NRT). Affonsinho define o som como bossa pop com o “feeling” de blues, já que não abandona a guitarra, seu instrumento principal. Cantor, compositor, instrumentista e produtor, Affonsinho também é ator (foi o César Prates na minissérie JK - Rede Globo) e é formado em Jornalismo. Na década de 1980, foi um dos fundadores do grupo Hanói Hanói (dos hits “Totalmente Demais” e “Rádio Blá”).

É autor de “Gentil Loucura”, primeiro sucesso do Skank (ele foi professor de guitarra de Samuel Rosa). Também é dele “Enfeitiçado”, que ficou famosa na voz de Aline Calixto e “Disco Voador”, destaque do último disco de Marina Machado. Aliás, não é de hoje que as cantoras descobriram o talento deste compositor, um dos mais requisitados pelas novas intérpretes. A propósito, ele avisa que também desta vez prepara canções para elas...

Preço – R$28,00

Faixas
01 – OVNI
02 – Bom pra Dor – com Jennifer Souza
03 – Silly Love Sambas
04 – Por causa Dela
05 – Bolero Leve
06 – Revolexo – com Kadu Vianna
07 – Cheirinho da Lolove – com Flávio Henrique
08 – Tanto de Coisas – com Pedro Morais
09 – Zague e Zeia – com Mariana Nunes
10 – Olhos de Amor – com Mariana Nunes
11 – Because of Her – bônus

Anthonio – Bricabraque (2008)

No álbum, produzido por Weber Lopes, o mineiro de Divinópolis interpreta somente composições do escritor e compositor, também mineiro, Antenor Pimenta. Nesse novo trabalho, Anthonio coloca toda sua sensibilidade acumulada em mais de 12 anos de carreira.

Compositor, escritor e integrante da Academia de Letras de Minas Gerais, Antenor Pimenta é mineiro de São João Evangelista e começou sua carreira literária em 1980.
Em 1995, lançou seu primeiro romance ”A Estrada de Salamanca“, que ganhou elogios da crítica e o Prêmio Secretaria Estadual da Cultura do Paraná.
Em seguida, os romances ”Réquien para Monalisa“ e ”Último Aurélio, Ou, O Cadáver Adiado“.

O encontro entre os dois se deu quando Antenor teve o desejo de fazer um registro particular de suas composições na voz de intérpretes mineiros.
Mas assim que Antenor Pimenta escutou Anthonio cantando algumas de suas canções, veio o convite para interpretar sua primeira obra musical.

A partir de vários encontros, a parceria harmoniosa e criativa se consolidou na gravação do CD Bricabraque.
O álbum Bricabraque é uma colagem de sonoridades, apresentando vários estilos musicais brasileiros, em que Anthonio coloca todo ecletismo de sua experiência como intérprete, valorizando com extremo bom gosto as composições de Antenor Pimenta, ricas de poesia e brasilidade.

Nas 14 faixas do CD, as letras de Antenor Pimenta são embaladas por ritmos como o samba, baião, canção, congado, calango, entre outros.
No repertório, músicas instrumentais já consagradas como ”Alma“, de Weber Lopes, e ”Você Chegou Sorrindo“, de Juarez Moreira, ganharam as poéticas letras do compositor. ” Baião Barroco“, também de Juarez Moreira, recebeu uma nova letra inspirada na obra de Guimarães Rosa.

Preço – R$25,00

Faixas
01 - Tanglomanglo – Antenor Pimenta
02 - Bricabraque – Antenor Pimenta
03 - Você chegou Sorrindo – Juarez Moreira e Antenor Pimenta
04 - Sem eira nem Beira – Antenor Pimenta
05 - Alma – Weber Lopes e Antenor Pimenta
06 - Sacatrapo – Antenor Pimenta
07 - Incompatibilidade – Antenor Pimenta
08 - Festa na Periferia – Antenor Pimenta
09 - O Medo de perder Você – Antenor Pimenta
10 - Zanga – Antenor Pimenta
11 - Paradiso – Antenor Pimenta
12 - Canção de Artilharia – Antenor Pimenta
13 - Amor à Beça – Antenor Pimenta
14 - Baião Barroco – Juarez Moreira e Antenor Pimenta

Dudu Lima - Ouro de Minas (2009)

Pouco mais de um ano depois de lançar Ao vivo, o baixista mineiro Dudu Lima apresenta Ouro de Minas, seu quarto trabalho. Recheado de participações especiais, o disco conta com 10 faixas, três das quais escritas pelo próprio músico. Ele se desdobra entre os baixos acústico e elétrico, acompanhado por Ricardo Itaborahy (piano) e Leandro Scio (bateria).
Ouro de Minas foi gravado ao vivo em Juiz de Fora. O trio, capitaneado por Dudu, recebeu dois convidados especialíssimos que justificam o título do álbum: Milton Nascimento e João Bosco. Além deles, contribuíram o cantor Emmerson Nogueira (que também é mineiro), o percussionista Marcos Suzano e o baterista Ivan Conti.

Mais da metade do repertório contempla composições de Milton Nascimento (Um cafuné na cabeça, malandro, eu quero até de macaco; Cravo e canela e Fé cega, faca amolada) e de João Bosco (Corsário, Bala com bala e O ronco da cuíca). No tempo que restou, Dudu interpreta Nascente (Flávio Venturini e Murilo Antunes) e incluiu três de sua lavra: O pescador (com Ricardo Itaborahy), Salsa e cebolinha e Azaleando. Repertório idêntico está presente no DVD homônimo, também lançado agora.

Assinando todos os arranjos e três faixas como compositor, o baixista prova que é bom músico, embora abaixo dos elogios rasgados reproduzidos no encarte do disco, que o colocam como “um dos maiores baixistas nacionais” e lhe dão status de orgulho de Minas, como “Santos Dumont, Carlos Drumond de Andrade e Pelé”. Já os solos se mostram eficientes e comprovam que o músico tem domínio do instrumento e certa criatividade. Mas ainda lhe falta mais arroz com feijão.
*por Eduardo Tristão Girão - EM Cultura

Preço – R$25,00

Faixas
01 – Corsário – João Bosco e Aldir Blanc
02 – Um Cafuné na Cabeça, malandro, eu quero até de Macaco – Milton Nascimento e Leila Diniz
03 – O Pescador – Dudu Lima e Ricardo Itaborahy
04 – Nascente – Flávio Venturini e Murilo Antunes
05 – Salsa e Cebolinha – Dudu Lima
06 – Bala com Bala - João Bosco e Aldir Blanc
07 – Cravo e Canela – Milton Nascimento e Ronaldo Bastos
08 – Azaleando – Dudu Lima
09 – Fé Cega, Faca Amolada - Milton Nascimento e Ronaldo Bastos
10 – O Ronco da Cuíca - João Bosco e Aldir Blanc

Aline Calixto – Flor Morena (2011)

Em 2009, Aline Calixto despontou no mercado fonográfico com o lançamento de álbum superestimado, cujo repertório remetia à vivência mineira dessa cantora nascida no Rio de Janeiro (RJ), mas criada nas Geraes. Sucessor de Aline Calixto (2009), Flor Morena chega às lojas neste mês de junho de 2011 com alteração na rota geográfica do samba propagado na voz afinada da intérprete.

Embora faça escalas em vários pontos da crioula nação do samba, reverenciada em Cabila (Peu Meurray e Leonardo Reis), o segundo disco de Calixto aposta na diversidade do gênero ao mesmo tempo em que aproxima mais a artista do samba cultivado nos mais nobres quintais cariocas - a ponto de ter sua inédita faixa-título assinada pela dupla de bambas Arlindo Cruz e Zeca Pagodinho (com a adesão de Jr. Dom).

Flor Morena - o samba fornecido pelo trio carioca para Calixto - segue linha melódica e poética pouco original, mas é belo e dá o tom elegante de um disco que começa em clima de terreiro com a Gemada Carioca oferecida por Martinho da Vila. A letra desenha a árvore genealógica da cantora. Na sequência, Me Deixa que Eu Quero Sambar - grande tema de Mauro Diniz - celebra o próprio samba, citando em seus versos a luz divina que iluminou a obra atemporal de criadores como Candeia (1935 - 1978). É sob essa luz que floresce ainda a regravação de Coração Vulgar (Paulinho da Viola), samba de 1965, alvo de registro interiorizado.

Contudo, certa de que o samba não tem fronteiras, Calixto extrapola o quintal carioca em Flor Morena. Caçuá (Edil Pacheco e Paulo César Pinheiro) - tema já gravado por Edil no álbum O Samba me Pegou (2003) - evoca a sensual manemolência baiana com citação de Maracangalha (Dorival Caymmi) enquanto De Partir Chegar (Joca Perpignan e João Cavalcanti) transita com poesia entre a ciranda e o maracatu de Pernambuco. Já Conversa Fiada - única faixa assinada somente por Calixto - esboça diálogo entre o samba e a salsa que não chega a ganhar forma e consistência.

Ainda na seara autoral, Calixto é parceira de Thiago Paschoa e Arhtur Maia na romântica Teu Ouvido, faixa em que o som do bumbo simboliza as batidas descompassadas de um coração apaixonado. Em linha mais bem-humorada, Je Suis la Maria (Dora Lopes, Jorge Rangel e Jean Pierre) leva o samba para um salão de gafieira por conta dos sopros arranjados por Marcelo Martins.
Aliás, há todo um frescor nos arranjos que valorizam até sambas medianos como Blá Blá Blá (Serginho Beagá) - efeito provável da produção de Flor Morena ter sido confiada ao baixista Arthur Maia, nome pouco pronunciado nos quintais onde se cultiva o samba mais tradicional. Maia pilotou o álbum com respeito às tradições do samba, mas sem os clichês recorrentes em discos do gênero.

Neste CD pautado pelo sincretismo musical, Ecumenismo (Moacyr Luz e Nei Lopes) reza pela cartilha da diversidade religiosa no mesmo tom libertário da miscigenação saudada em Cafuso (Toninho Geraes e Toninho Nascimento).  Cafuso prepara o terreiro para o fecho de ouro do disco, Reza Forte (Rodrigo Maranhão e Mauro Reza), samba-jongo que explicita a criação mineira da artista enquanto festeja a nobreza suburbana na qual está enraizado o samba cultivado nos quintais do Rio de Janeiro. Muito superior ao primeiro disco da cantora, Flor Morena alicerça a voz, a imagem e o samba reverente de Aline Calixto.

Preço – R$28,00

Faixas
01 - Gemada Carioca
02 - Me Deixa Que Eu Quero Sambar
03 - Flor Morena
04 - Conversa Fiada
05 - Caçuá
06 - Je Suis La Maria
07 - Coração Vulgar
08 - Ecumenismo
09 - De Partir Chegar
10 - Teu Ouvido
11 - Blá Blá Blá
12 - Cabila
13 - Cafuso
14 - Reza Forte